拍照时姿势怎么摆好看，拍照姿势指南，轻松摆出自然好看的造型

拍照时姿势怎么摆好看

身体角度决定画面张力

很多人习惯正对镜头"立正"，这容易显得呆板，试试将身体侧转30度，重心放在后脚，前脚微微点地——这个姿势能让人物轮廓更立体，拍摄半身照时，可以要求模特将肩膀一高一低错开，就像端咖啡杯时自然形成的斜线，曾有学员问："为什么明星靠墙拍照总喜欢侧身？"其实墙面作为背景时，侧身能制造前景与后景的虚实对比，比正面贴墙的"证件照"生动三倍。

手部动作化解僵硬感

新手常遭遇"手不知道往哪放"的困境，记住两个万能法则：要么让手有事做（撩头发、扶帽檐、插口袋），要么找支撑点（搭栏杆、扶椅背），拍摄近景时，可以引导模特用拇指和食指捏住衣领或项链，这个动作能自然带出腕部线条，遇到实在不会摆动作的拍摄对象，不妨递杯奶茶当道具——吸管咬一半的停顿瞬间，往往能捕捉到最放松的表情。

面部朝向影响光影质感

正午阳光下强行拍正面特写？这等于让模特直面"审问灯"，建议让鼻尖偏离镜头15度，下颚微收，这个角度能让人中到锁骨的线条形成漂亮阴影，室内拍摄时，可以尝试"用耳朵找光源"的方法：先让模特完全侧对窗户，再慢慢回转头部直到鼻梁投下45度阴影，有次外拍遇到阴天，我让模特仰头看雨伞边缘，漫反射光立刻在她眼窝处打出柔和的三角光。

动态姿势激活画面

"走起来拍"不是真的记录走路，而是制造流动感，让模特从镜头前横穿时，步伐要比平常慢一半，后脚踮起瞬间抓拍，裙摆或衣角的浮动能让静态照片产生延时摄影的错觉，拍摄跳跃动作时，屈膝不弯腰"的要领——起跳前膝盖弯曲120度，但脊椎保持直立，这样落地后发型不会乱，有个反常识的技巧：高速连拍时，模特做动作的速度越慢，成片反而越有动态张力。

环境互动提升故事感

让模特单纯摆姿势不如设计情境,咖啡馆拍摄时，可以要求"用勺柄轻敲杯沿三下，在第四下停住"；书店场景则适合"翻页到三分之一处停顿"，这类有过程感的动作会让人物与场景产生化学反应，去年在樱花树下指导拍摄，发现让模特伸手接花瓣时，五指微微分开比完全并拢更显自然——因为真实生活中没人会刻意并拢手指去接飘落的花瓣。