摄影常用构图方式有哪些，10种摄影必备构图技巧，轻松提升画面美感

三分法构图让画面呼吸更顺畅

想象把取景框横竖各划两条等分线，形成九宫格，把主体放在任意交叉点上，比如拍人像时让眼睛落在右上格点，画面立刻就有了呼吸感，新手常犯的错是把人物怼在正中间，像证件照般死板，试试在拍湖边日落时，把地平线压在下三分线，留出三分之二天空给晚霞,效果截然不同。

引导线构图藏着看不见的手

公路、河流或栏杆形成的线条，都是天然的视觉向导，去年在古镇拍巷子时，故意让青石板路的缝隙斜穿画面，观众视线不由自主被引向尽头的红灯笼，但要注意线条不能太杂乱——有次拍地铁站，同时拍进了天花板的钢管和地砖纹路,结果像两拨人在拉扯观众眼球。

框架式构图给风景加个画框

用门窗、树枝甚至光影当天然画框，主体瞬间被强调，记得在故宫拍飞檐时，特意蹲下透过月亮门取景，琉璃瓦在圆形框里像幅工笔画，不过这种构图要避免"画框抢戏"，有次用枫叶做前景拍寺庙,结果红叶太密完全盖过了建筑轮廓。

对称构图玩转平衡与打破

倒影、建筑等对称场景天生适合这种构图，拍茶卡盐湖时，等到无风时刻让天空之境完美复制云朵，但绝对对称容易显得呆板，后来故意在画面左下角加了只飞鸟，静止的画面突然有了动势，反其道而行之往往更出彩，比如拍对称的教堂时,故意让一侧多留些阴影。

留白构图是摄影里的沉默术

大面积的单色背景能制造高级感，就像水墨画的留白，拍雪地里的红围巾，人物只占画面十分之一，其余全是纯白，反而让色彩更有冲击力，但留白不是随便留——有次拍沙漠故意放大天空比例，结果灰蒙蒙的云层成了脏兮兮的"废白",还不如多拍些沙丘纹理。

这些构图法门就像炒菜的盐，放对了提鲜，放错了毁汤，下次拍摄前不妨自问：画面里的线条在打架吗？主体需要喘气的空间吗？记住规则是为了最终打破规则，当你能察觉构图里的拉扯感时,离拍出好照片就不远了。