摄影师拍照片的图片，摄影师专注拍摄的瞬间

摄影师如何选择最佳拍摄角度

蹲着拍孩子，站着拍建筑，趴着拍昆虫——角度选择就像选观察世界的窗户，曾有位新手抱怨："为什么我拍的埃菲尔铁塔总像电线杆？"问题出在平视角度，尝试后退30米，用广角镜头低角度仰拍，铁塔瞬间刺破云层，拍摄美食时45度角能同时展现食材层次和光泽，而俯拍沙拉碗则会让它变成"彩色拼图"。

光线为什么能改变照片的性格

正午阳光像严厉的考官，会暴露模特皮肤所有瑕疵；而下午四点的光线则像温柔化妆师，某次婚礼跟拍，新人坚持要在烈日下拍合影，结果眼窝阴影深得像黑洞，后来我们改在树荫下，利用树叶间隙的漏光，光斑自然成了梦幻滤镜，逆光拍摄时，发丝边缘会泛起金边，但记得用反光板给面部补光，否则会拍出"黑影嫌疑人"效果。

快门速度如何冻结动态瞬间

拍瀑布用1/1000秒会凝固每颗水珠，但看起来像塑料挂帘；改用1/15秒才能拍出丝绸质感，有次拍篮球赛，发现1/500秒虽然能定格扣篮动作，却丢失了运动张力，后来改用1/250秒配合摇拍技巧，球员身体清晰而背景拉出速度线，现场感立刻翻倍，记住拍摄宠物时,快门要比它们尾巴摇晃的速度更快。

构图框架怎样引导观众视线

门框、拱桥甚至双手比出的取景框，都是天然视线引导器，在京都拍古建筑时，偶然发现透过茶室纸窗的破洞拍摄，圆形的残缺反而让庭院更聚焦，拍摄街头人物时，故意让前景的自行车轮虚化，形成动态框架，但要注意，过多的引导线会像迷宫让人迷失,就像用太多箭头指路牌反而找不到出口。

色彩搭配如何悄悄传递情绪

蓝色餐盘里的柠檬黄蛋糕，会比白色餐盘看起来甜度+20%，拍摄秋景时，故意让模特穿藏青色风衣，金黄的银杏叶瞬间变成燃烧的火焰，但某次服装拍摄犯过错，让玫红裙子站在桃红色墙前，结果像打翻颜料罐，后来明白，色轮上相距30度内的颜色会"打架",120度对比色才既活泼又不刺眼。