从零到一学摄影，从零到一学摄影，新手快速入门指南

从零到一学摄影

理解相机的三大核心参数
很多人刚拿到相机会被密密麻麻的按钮吓到，其实关键在于搞懂光圈、快门、ISO这三兄弟，比如拍摄流水时，把快门调到1/15秒，水流会像丝绸般柔滑；但若抓拍奔跑的宠物，快门至少要1/500秒才能定格瞬间，这就像煮饭控制火候——小火慢炖和猛火爆炒，用的都是同一个灶台，只是调节方式不同。

构图的黄金法则不是铁律
教科书总强调三分法，但把主体死死钉在交叉点上，照片反而显得呆板，试着在拍摄夕阳时，把地平线压到画面底部1/5处，留出大篇幅给变幻的云霞，有次我在胡同里拍晾衣杆，故意让竹竿斜穿整个画面，反而比工整构图更有张力，规则是用来打破的，就像炒菜放盐，菜谱写"3克"，但老厨师都靠手感。

光线比滤镜更重要
新手常沉迷于后期调色，却忽略了清晨6点的阳光自带柔光效果，逆光拍摄树叶时，边缘会泛起金边；正午顶光拍人像则会在眼窝投下难看的阴影，有年冬天拍雪景，等到下午四点太阳斜射，雪地突然泛起蜜糖色——这种质感是任何滤镜都调不出来的。

拍废片才是进步的开始
数码时代最大的陷阱，就是删掉"失败"照片太容易，上周整理旧照片，发现三年前拍糊的街景，模糊的人流反而传递出市井的烟火气，建议每次拍摄保留所有原始文件，就像酿酒师不会倒掉第一道醪糟，那些过曝的天空、失焦的轮廓，可能藏着你自己都未察觉的视觉偏好。

摄影终究是种肌肉记忆,就像学骑车，理论看得再多，不如摔几跤来得实在，下次遇到瓶颈时，不妨试试蒙住显示屏拍照，用耳朵听快门声，用手指感受光圈环的阻尼——当技术变成本能，创作才真正开始。