摄影六大构图法则，掌握摄影六大构图法则，轻松提升画面美感

摄影六大构图法则

三分法让画面更平衡

为什么有些照片看起来特别舒服？很可能是因为摄影师用了三分法，想象把画面横竖各分成三等份，形成九宫格，把主体放在交叉点上，比如拍人像时，眼睛可以放在左上或右上的交叉点，而不是正中间，风景摄影中，地平线放在上三分之一或下三分之一处，避免画面被切割成两半，试试看，下次拍夕阳时把太阳放在右侧交叉点，天空占三分之二，效果会大不一样。

引导线带观众视线深入

照片里的线条能像导游一样带着观众的目光走,铁轨、河流、街道，甚至是阴影形成的线条，都可以作为引导线，拍建筑时，利用楼梯的螺旋线条把视线引向顶部；拍森林小径时，让弯曲的路把观众带向远方，但要注意，杂乱的线条会分散注意力——就像指路牌太多反而让人迷路，构图时要确保线条指向明确。

框架构图增加层次感

给画面加个"相框"？不是后期加特效，而是用现场元素天然框住主体，门窗、树枝、拱桥都能成为天然画框，拍古镇时透过圆拱门拍巷子，层次感立刻提升；拍人像时让前景的树叶形成虚化的边框，主体更突出，不过要当心，过于复杂的框架会抢戏，就像镶满宝石的画框反而让人忽略画作本身。

留白营造意境空间

中国山水画讲究留白,摄影也一样，大片天空、水面或纯色背景能创造呼吸感，拍飞鸟时让天空占七成画面，比填满整个构图更有意境；拍静物时只放一个小茶杯在纯色桌面上，比堆满杂物高级得多，但留白不是随便留——主体位置要精心设计，就像独舞演员在舞台上的走位，每个空白都该有意义。

对比手法强化视觉冲击

明暗对比、色彩对比、大小对比都是利器，逆光拍摄时人物的剪影与明亮背景形成强烈反差；红叶衬着青瓦，冷暖色碰撞出火花；蚂蚁般的人群衬托摩天大楼的宏伟，但新手常犯的错是堆砌太多对比元素，就像同时穿条纹衫、花裤子和亮色鞋——控制住，一次突出一种对比就够了。

重复图案制造节奏感

排列整齐的窗户、连绵的山峦、成排的树木，重复元素会产生韵律美，拍麦田时让麦浪的曲线重复延伸；拍建筑时捕捉玻璃幕墙的光影阵列，不过完全对称的重复容易呆板，可以像爵士鼓点那样——在规律中加入些许变化，比如一排路灯中突然有盏歪斜的，反而更生动。