人物摄影构图技巧，10个提升人物摄影构图的实用技巧

人物摄影构图技巧

利用三分法突出人物主体

三分法是最基础的构图法则,但很多人用不好，拍摄时，将画面横竖各分成三等份，形成九宫格，把人物的眼睛或面部放在交叉点上，能自然引导视线，比如拍摄半身人像时，让模特的右眼落在右上交叉点，左侧留出适当空间，画面会更透气，但要注意，当人物视线朝向某一侧时，留白空间需大于背部空间，否则会产生"撞墙"的压抑感。

用前景增加画面层次感

为什么有些照片看起来平淡？往往缺少前景的过渡，在公园拍摄时，可以借用几片虚化的树叶作为前景框架；室内则可以利用门框、窗帘制造纵深感，曾有个学员把花瓶摆在镜头前，透过花瓣缝隙拍摄人物，朦胧的前景让普通肖像立刻有了艺术感，不过前景不宜过多，否则会干扰主体，就像炒菜放太多调料反而盖住食材本味。

控制肢体线条避免画面割裂

新手常犯的错误是让模特的手臂或腿部直接指向画面边缘,当人物摆出三角形坐姿时，如果膝盖正对画框直角，会像刀切般分割画面，正确做法是让肢体形成斜线——比如侧坐时小腿与画框呈45度角，这样既能展现身材曲线，又不会破坏画面完整性，观察舞蹈演员的定格动作，他们的肢体走向永远在创造流动的线条。

留白要符合情绪表达

留白不是简单留出空白,而是给情绪呼吸的空间，拍摄忧郁主题时，在人物凝视方向留出大面积空白，能强化孤独感；而欢快的街头抓拍，紧凑的构图反而能传递活力，有次拍摄老人看报的场景，故意在报纸上方留出大片空白，配合他微仰的头部，那种"思考人生"的氛围比怼脸特写更有味道，留白面积与情绪浓度成反比。

用光影切割重构画面比例

强烈侧光能在人物面部形成明暗交界线,这种天然的分割可以重组构图比例，当模特站在树影斑驳的墙面前，光斑会把身体分割成几何块面，此时若把暗部区域与服装深色部分重叠，就能形成有趣的视觉重量分配，尝试让光照亮三分之二脸部，剩余部分隐在阴影中，这种不均衡反而比平光拍摄更有戏剧张力，就像话剧舞台的追光效果。