为什么喜欢摄影的理由，爱上摄影的十大理由

摄影能凝固时间的特殊瞬间

按下快门的0.01秒里，流淌的河水会变成丝绸，飘落的雨滴会化作银线，去年在古镇拍烟花时，我蹲守两小时才等到老人提着灯笼穿过桥洞的刹那——灯笼暖光与冷蓝色天幕相撞，那种转瞬即逝的对比，只有相机能原原本本地锁住，有人问为什么不用手机录像？因为照片像琥珀，把时间钉死在某个横截面，而视频只是让时间从指缝里流得更快。

相机教会我们重新观察世界

自从开始拍街头,我养成了盯着地砖裂缝看的习惯，某天发现排水沟边的三片银杏叶，竟摆成完美的螺旋结构，取景框就像个强迫症筛选器，它逼着你注意到：咖啡杯沿的泡沫其实像雪山，生锈的铁皮裂缝里藏着地图，这很矛盾——明明是想记录现实，却先得学会歪曲现实，就像用显微镜看面包屑，突然发现它们都是微型陨石坑。

后期处理是第二次创作

朋友总说我拍的晚霞太艳,可他们没见过RAW格式原始文件灰蒙蒙的样子，调色不是造假，就像厨师不会生吃土豆，去年拍枯荷，原图像团被揉皱的牛皮纸，但压低阴影后，茎秆的纤维突然有了水墨画的笔触，最有趣的矛盾在于：越是熟练的修图，越要假装没修过，就像给旧书换封面，得让书脊看起来依然有磨损的痕迹。

摄影能制造记忆的锚点

翻到五年前拍的菜市场,鱼贩子刀上的鳞片还在反光，但那个摊位早被连锁超市取代了，有次故意把过期的胶卷塞进相机，结果洗出来的偏色照片，反而比真实场景更像我记忆里的童年，现在每次闻到柴油味，就会想起那张漏光的卡车照片——你看，人的记忆像漏水的桶，而照片恰好是接住那些水滴的容器。

器材限制反而激发创意

用50mm定焦镜头拍演唱会时,被迫用前排观众的背影当画框；手机镜头进灰后，意外拍出柔光效果的街灯，这些缺陷像炒菜时的意外焦糊，反而成了独家风味，去年暴雨天相机进水，却让我发现雨伞上的水珠能当天然滤镜，如果摄影是场考试，那么最好的答案往往写在规定之外的空白处。