摄影摄像五种景别，摄影摄像中五种景别的运用与技巧解析

远景能容纳多少环境信息

当镜头推到最远处，画面里的人物可能只剩一个小点，但山川河流的脉络却清晰可见，这种景别就像站在山顶俯瞰城市，重点不是看清某个窗户里的窗帘颜色，而是感受建筑群与自然地貌的关系，拍摄时要注意地平线位置——压得太低会让天空喧宾夺主，抬得过高又容易让地面显得拥挤，建议打开相机网格线，将地平线放在上下三分之一处，同时用广角镜头轻微仰拍,能让云层产生向画面中心汇聚的动势。

全景为何要留出头顶空间

拍摄人物全身时，新手常犯的错误是把脚底紧贴画框下沿，这会让画面像被无形力量往下拽，留出约两倍于脚底到头顶高度的空间，相当于给视觉呼吸的余地，想象给跳芭蕾的舞者拍照：如果画框刚好卡在足尖和发髻，观众会下意识担心她下一秒就要撞到"天花板"，但若上方留白过多，人物又会像陷在沼泽里，用24-70mm镜头时，退后三步让模特占据画面高度三分之二,是最稳妥的选择。

中景怎样避免"腰斩"尴尬

截取人物膝盖以上构图时，为什么总让人觉得像被隐形剪刀拦腰剪断？因为关节处恰好是视觉停顿点，试着把裁切线放在大腿中段或小腿肚，就像切西瓜要避开籽多的部位，拍摄对话场景时，中景能让观众看清说话者手势又不至于被背景干扰，有个反常识的技巧：当背景杂乱时，反而应该靠近被摄体，用70mm以上焦距压缩空间,让无关元素变成色块。

近景如何让眼神穿透屏幕

当面部占据画面大半时，睫毛的颤动都能成为叙事语言，但为什么有些特写像证件照般呆板？问题常出在视线方向，让模特看向镜头外10厘米处，瞳孔会自然扩大；若拍摄侧脸，鼻尖最好不要超过脸颊轮廓线，电影《教父》开场近景的秘诀，是把主光放在人物斜上方45度，让眉弓在眼窝投下恰到好处的阴影,观众就忍不住想探究这双眼睛背后的故事。

特写该拍左脸还是右脸

人脸从来不完全对称，研究发现多数人左脸表情更丰富——这可能与右脑控制情绪有关，拍摄嘴唇特写时，若唇峰线条柔和，尝试从偏侧方打硬光，能强化唇纹质感；若是棱角分明的唇形，正面柔光反而高级，有个有趣的矛盾：拍手表要强调金属光泽需要硬光，但表盘反光又得用柔光，这时用硫酸纸做成环形罩，就能同时解决两个问题，特写不是放大细节,而是放大情绪。