纽约摄影学院教程，纽约摄影学院教程，从入门到精通的专业摄影指南

光线如何塑造照片的情绪基调

正午的硬光像一把刻刀,能把建筑物的棱角削得生疼，却让模特的眼袋无处藏身，去年在布鲁克林大桥拍人像，我固执地等到下午四点——当阳光斜穿过钢索变成蜂蜜色，模特的发丝突然开始讲故事，试试用窗帘当天然柔光箱：把酒店薄纱帘拉上，逆光拍摄静物，那些红酒瓶上的高光会突然温柔得像融化的黄油，为什么专业摄影师总带着反光板？因为地面反射的光线能给下颌阴影补光，这比后期提亮自然十倍。

快门速度是凝固时间的魔法开关

拍街头咖啡师拉花时,1/500秒能把奶泡飞溅的轨迹钉在空气里，但同样的设置会谋杀瀑布的丝绸感，上个月在中央公园，我用1/15秒追拍晨跑者，背景的银杏树全糊成金色漩涡，而主体鞋带却清晰得能数清纤维——这就像用钢笔在湿水彩画上签名，想知道车灯轨迹怎么拍？三脚架锁死，ISO调到100，让快门敞开肚子吃足两秒光线，不过要当心，地铁经过的震动会让长曝光变成抽象画。

构图陷阱比取景框更值得警惕

新手总把主体塞进九宫格交点,却忘了检查背景电线杆是否从头顶长出来，有次在时代广场拍纪念照，精心构图的游客照后来发现霓虹招牌正好卡在脖颈处，像套了电子枷锁，现在我会多走三步：蹲下让消防栓成为前景框架，或者侧移避开垃圾桶，画面边缘像漏勺，随时会放跑分散注意力的元素，为什么布列松的照片总有平衡感？他等的不只是决定性瞬间，还有背景窗户的线条恰好组成三角形那天。

RAW格式是留给后悔药的门缝

JPEG直出像煮熟的鸡蛋,而RAW是还能变炒蛋的液态蛋黄，去年在暴风雪里拍自由女神像，白平衡错设成阴天模式，灰蒙蒙的原始文件差点让我删掉，后来拉回两档曝光，居然从雪幕里挖出了青铜火炬的纹理，这就像用超市小票当书签，某天突然发现它能证明洗衣机保修期，但要注意，RAW文件像贪吃蛇，128G卡拍婚礼可能撑不到抛捧花环节，你会为保留后期空间牺牲连拍速度吗？我的经验是：拍孩子用JPEG，拍落日必须RAW。