关于摄影人的话短句，光影捕手，摄影人的心语瞬间

关于摄影人的话短句

光线是照片的调味师
为什么有些照片看起来平淡无奇？问题往往出在光线上，清晨的斜射光能给建筑镀上金边，正午的硬光却容易让肖像显得生硬，试着在日落前半小时拍摄人像，你会发现模特的皮肤质感突然变得柔和，阴影也自然过渡，逆光拍摄时要用点测光对准脸部，否则容易拍成剪影。

构图是视觉的语法书
三分法用烂了？不妨试试"负空间构图"，在拍摄空旷场景时，把主体挤到画面边缘，留出大面积的空白，反而能营造孤独感或张力，比如拍一只停在电线上的鸟，让它只占左下角十分之一的位置，其余留给灰蒙蒙的天空，故事感就出来了，但要注意，这种构图对主体形态要求极高——如果那只鸟缩成一团模糊的毛球，效果就会大打折扣。

快门速度会说谎
你以为1/500秒总能定格瞬间？拍摄雨滴时，这个速度只能得到模糊的白色短线，要1/2000秒以上才能凝固水滴的皇冠状溅射，而拍瀑布时，故意降到1/15秒，水流就变成了丝绸，有个反常识的现象：拍摄旋转的自行车轮毂，用高速快门反而会让辐条看起来在倒转，这是视觉暂留开的玩笑。

后期是未完成的暗房
见过过度锐化的照片吗？像用刀刻出来的边缘，连毛孔都变成战壕，其实Lightroom里把清晰度滑块拉到+15以上就危险了，特别是人像，有个小技巧：修图时把照片缩小到手机屏幕尺寸检查，因为很多电脑上看着适度的调整，在小屏幕上会显得夸张，就像煮汤时尝咸淡，总要留点余量。

器材是拐杖不是飞毯
总有人问"要不要换全画幅"，其实残幅相机配上35mm f/1.4镜头，在暗光环境下表现可能胜过全画幅套机，就像写字，钢笔确实比圆珠笔讲究，但关键还是看谁握笔，有个摄影师朋友至今用十年前的微单，他说："限制催生创意，就像被困荒岛的人反而能做出最鲜美的鱼汤。"