摄影专业的技校，摄影专业技校，培养实用型摄影人才的摇篮

摄影专业的技校教你认识相机结构

很多人拿到相机就急着按快门，结果拍出来的照片不是模糊就是曝光不准，相机就像一辆汽车，方向盘、油门、刹车各司其职——镜头是眼睛，光圈控制进光量，快门决定曝光时间，比如拍运动会时，把快门调到1/1000秒才能定格运动员腾空的瞬间，但若误设为1/30秒，画面就会糊成一片，下次拍摄前不妨先问自己：这个场景需要优先控制快门、光圈还是感光度？

光线运用决定照片的呼吸感

有学员曾抱怨："为什么同样的模特，老师拍得像杂志大片，我拍的像证件照？"差别往往在光线，正午的硬光会在人脸投下浓重阴影，而多云天的柔光则像给画面蒙了层纱，试着在傍晚用逆光拍摄人像，发丝会被镀上金边，但正面记得用反光板补光，否则脸就黑得像剪影，光线不是越强越好，就像炒菜的火候——大火爆炒和文火慢炖各有妙用。

构图是藏在取景框里的数学题

三分法构图就像给画面画"井"字格，把主体放在交叉点上，但规矩就是用来打破的：拍对称建筑时居中构图更震撼，而拍蜿蜒的小路时，S型构图能引导视线，有个有趣的现象——人们总爱把主体放正中间，这就像包饺子把所有馅料堆在面皮中央，结果必然露馅，下次拍街景时，试着让路灯占据画面左下角，留出右上方大片天空,你会发现画面突然有了呼吸的空间。

后期修图不是造假而是显影

有人对后期软件避之不及，觉得像作弊，但暗房时代的大师们早就用遮挡、加光等技术调整照片了，调色温就像给开水兑冷水——清晨拍的雪景偏蓝时加些暖色，画面立刻有了温度，但切记别把饱和度拉到满格，否则照片会像打翻的颜料罐，修图的核心在于"做减法"，比如压暗杂乱背景时，主体自然就跳出来了,这和女生化妆时打阴影提亮是一个道理。

实战演练比背诵参数更重要

背熟f/8、1/125秒这些数字不等于会拍照，就像背熟菜谱不代表能炒好菜，建议做组对比实验：用同一台相机拍流水，分别用1/500秒和1/4秒快门，你会发现前者凝固水珠像玻璃弹珠，后者则让水流变成丝绸，遇到瓶颈时不妨换个玩法——用手机拍完再用专业模式重拍同场景，差异会告诉你哪些参数真正关键，相机参数是工具,不是枷锁。