摄影作业照片人物，人物摄影作业精选，捕捉瞬间的生动表情

如何选择适合人物的拍摄角度

许多人举起相机就对着人脸正面直拍，结果总显得呆板，试试蹲下来仰拍，你会发现模特的腿部线条被拉长，整个画面突然有了张力，上周给邻居小孩拍作业时，他站在滑梯顶端，我趴在地上用广角镜头向上取景，阳光透过塑料滑道形成的光斑，意外让普通场景有了童话感，但要注意，仰拍会让下巴显宽，这时可以让模特稍微低头,用头发或道具自然遮挡。

光线怎样塑造人物立体感

阴天拍的人像总像贴在背景纸上？观察清晨阳光斜射时的影子就明白了——立体感来自明暗交界，上周在公园拍舞蹈系学生，特意选下午四点逆光拍摄，她的发丝边缘镀上金边，而面部用反光板补光后，五官像被雕刻出来似的，有个小秘诀：树荫下的漏光比柔光箱更生动，阳光透过树叶在人脸上投下的光斑,比后期添加的光效真实十倍。

服装色彩如何与背景互动

穿白裙子站在白墙前就像隐形人，这个错误我大三交作业时也犯过，后来发现红砖墙前穿墨绿色毛衣的学姐，整个画面突然活了过来，现在拍摄前会先让模特站在取景框里移动观察，像玩色彩配对游戏——柠檬黄外套配深灰楼梯，牛仔蓝衬衫配暖棕落叶，上次在旧货市场，穿碎花裙的模特站在剥落油漆的铁门前,那些褪色的蓝绿色块刚好呼应了她裙摆上的绣线。

动态瞬间比摆拍更有生命力

为什么精心设计的姿势总像橱窗模特？试着在模特转身时连拍吧，给学妹拍舞蹈作业时，我让她重复旋转动作七次，最终抓到她发梢扬起、裙摆展开成完美扇形的第12张，这种拍摄就像等地铁时突然看见彩虹——需要预判和运气，现在我会让拍摄对象自然活动：整理头发、翻书、系鞋带，当他们的注意力从镜头移开时,真实的情绪才会浮现在眼角眉梢。

后期处理要保留皮肤质感

磨皮过度的照片像蜡像馆作品，这个问题在交作业时最明显，去年帮同学修图时，发现保留鼻梁高光处的细小毛孔反而更显年轻，现在用修复画笔就像用橡皮擦铅笔稿——只处理明显的瑕疵，那些笑起来的眼纹、晒斑的过渡阴影，都是时间的素描笔触，有个对比实验：把同一张图磨皮50%和90%放在一起，后者就像被漂白剂泡过的牛仔裤，颜色还在,灵魂没了。