摄影优秀作品图片，光影之美，精选摄影优秀作品赏析

光线决定了画面的情绪基调

为什么同一场景早晨拍出来温暖，中午却显得生硬？光线的角度和强度就像调色师手里的画笔，逆光拍摄时，发丝边缘会镀上金边，但正面五官容易发黑，这时候不妨用反光板补光，或者等云层稍微遮住太阳的瞬间，阴天的散射光虽然平淡，却是拍人像的天然柔光箱,皮肤瑕疵能自动隐形三分。

构图需要打破常规思维

总把主体放在九宫格交叉点？试试让模特的脸紧贴画框边缘，留出大面积的空白墙面，那种压抑感反而能讲故事，拍美食时镜头垂直俯拍固然稳妥，但若把机位降到与餐盘齐平，让叉子尖穿透前景的草莓，层次感立刻活了,规则是用来制造意外惊喜的垫脚石。

色彩对比能唤醒视觉神经

穿红裙的姑娘站在青灰色老巷子里，这种撞色谁看了都会多瞄两眼，但高饱和色调玩过头就像打翻颜料罐，不妨在后期把橙色饱和度降到-10，蓝色明度+8，让对抗的颜色学会"握手言和"，雨天拍霓虹灯时，湿润的地面会天然压低杂乱色彩，只突出灯光的倒影,这种天然滤镜别浪费。

瞬间的等待比技术更重要

拍跳水的运动员，提前三秒半按下快门才能抓住入水前的水花皇冠，街头摄影更是如此，那个抽烟大叔和骑自行车的少年即将擦肩而过的0.5秒，连拍二十张可能只有一张能用，把相机设为静音模式，像钓鱼佬盯浮漂那样观察取景框,好照片往往诞生在耐心耗尽后的下一分钟。

器材只是实现想法的扳手

用手机拍不出单反的虚化？试试让主体和背景拉开五米以上距离，再凑近拍摄，浅景深效果也能模拟个七八分，三脚架不是夜景专属，白天拍流水时用它固定机位，慢门才能拉出丝绸质感，与其纠结镜头不够广，不如后退三大步，用环境元素搭建天然画框,缺陷反而成了个人风格。