500摄影中国，500摄影中国，镜头下的东方之美

500摄影中国如何选择合适的光圈

很多新手面对f/1.8和f/16时会纠结：大光圈背景虚化虽美，但拍集体照可能让后排人脸模糊，去年在平遥古城拍砖雕时，我用f/8兼顾了屋檐细节和背景层次，拍摄流动的黄河用f/11能凝固水花，而胡同里拍猫时f/2.8的浅景深能让杂乱的瓦墙化作色块，下次遇到阴天，不妨试试开大两档光圈，你会发现暗部噪点竟比强拉ISO更干净。

500摄影中国怎样驾驭不同快门速度

快门就像炒菜时的火候——1/4000秒能定格飞鸟振翅，但拍夜市烟火需要1/15秒的手稳功夫，去年在重庆洪崖洞，三脚架拍出的车流轨迹虽美，但改用1/125秒手持拍摄，反而捕捉到游客发丝飘动的生动感，建议清晨拍故宫时，先用1/250秒冻住巡逻的乌鸦，等光线强了再尝试1/60秒拍出宫灯穗子的摇曳韵律。

500摄影中国如何用构图讲好故事

为什么同样的土楼,有人拍成明信片，有人拍得像建筑图纸？在福建永定，我蹲着仰拍让圆形屋檐框住晾晒的辣椒，比平视拍摄多了生活气息，遇到徽派建筑的白墙，不妨让晾衣竿斜穿画面，打破对称的呆板，拍桂林渔夫时留出前方水面，观众才能想象竹筏将划向何处。

500摄影中国怎样处理复杂光线环境

敦煌石窟里禁用闪光灯时,很多人的壁画照片不是泛黄就是死黑，去年我用手机LED灯包上纸巾补光，在侧光位打出经卷的纹理，拍西安钟楼夜景时，等不到蓝调时刻？试试对焦亮部后减两档曝光，让钨丝灯光压暗天空杂光，正午拍婺源油菜花，让模特站在阴影边缘，既能避开顶光又能借到环境反光。

500摄影中国为什么需要观察色彩关系

故宫红墙配蓝天虽经典,但雨天拍摄时，青石板路与宫墙会形成更微妙的冷暖对比，在元阳梯田，我等到傍晚云雾泛起才按下快门，水面的品青色反光让金色稻田不再艳俗，下次拍苏州园林，注意寻找黛瓦与枫叶的互补色，这比单纯提高饱和度更有质感，晨雾中的漓江山水，降低色温反而能强化水墨意境。