摄影师拍照图片，摄影师捕捉瞬间的完美画面

摄影师如何选择最佳拍摄角度

蹲着拍孩子，踮脚拍建筑，趴着拍昆虫——角度选择就像挑选观察世界的眼睛，曾有位新手抱怨拍不出建筑立体感，我让他尝试贴近地面仰拍，结果穹顶的线条突然有了张力，关键不在于设备多贵，而在于膝盖是否愿意弯曲，下次遇到平淡的场景，不妨绕物体转三圈,你会发现第四个角度往往藏着惊喜。

光线为什么能雕刻画面质感

正午阳光像把锋利的刻刀，容易把模特的鼻影刻成黑杠，而晨光则是裹着纱的锉刀，有次在胡同拍老人肖像，西晒的暖光透过晾衣绳，在他皱纹里投下细密的阴影，比任何磨皮效果都真实，侧光适合展现纹理，逆光适合勾勒轮廓，当光线从物体后方45度角射来时,连啤酒瓶都能拍出琉璃质感。

快门速度如何冻结动态瞬间

拍飞鸟用1/2000秒？其实鸽子振翅时，1/500秒就能凝固翅膀末梢的颤动，去年拍跳水运动员，发现预判比高速快门更重要——在起跳最高点前0.3秒按下快门，才能抓到手臂舒展的完美姿态，这就像炒菜颠勺，火候到了自然出彩，遇到运动场景，先观察动作循环规律,比盲目调参数更有效。

色彩搭配怎样影响视觉情绪

快餐店的红黄配色会刺激食欲，而蓝调照片总带着忧郁气质，拍春日樱花时，故意让穿藏青色和服的模特入镜，冷暖碰撞反而突出花瓣的柔嫩，有个反常识技巧：阴天拍摄时提高饱和度，能还原肉眼看到的色彩浓度，但切忌把滑块推到顶——就像炒菜放盐,尝着刚好时再加一撮就毁了整道菜。

背景杂乱时如何突出主体

菜市场拍人文，最头疼摊位上五颜六色的塑料袋，这时大光圈不是万能药，有次我用f/2.8虚化背景，结果主体水果也跟着模糊了，后来学会找天然画框：让拱门框住卖花人，用悬挂的腊肉当前景隔断，实在避不开杂物，就等穿纯色衣服的路人经过时按下快门,他们的身影会成为最自然的简洁背景。