一个摄影师和很多模特，镜头下的群像，摄影师与众多模特的创作之旅

摄影师如何快速建立与模特的信任感

刚接触新模特时，许多人会直接举起相机开始指挥动作——这就像第一次约会就要求对方配合摆拍结婚照，我曾遇到一位紧张的新人，手指绞着衣角根本放不开，这时不妨先花10分钟闲聊：问她平时喜欢什么风格的电影，最近单曲循环哪首歌，当她提到最爱宫崎骏动画时，我立刻调整了拍摄方案，用逆光营造《幽灵公主》般的森林光影，当相机成为共同创作的画板而非审视的工具,模特眼里的戒备自然就融化了。

多模特拍摄时怎样避免构图混乱

五个模特在镜头前像被撒出去的跳跳糖，这是某次时装片拍摄的灾难现场，后来我发现，把群体想象成合唱团就能解决：主唱需要C位和追光，伴唱则通过阶梯站位形成层次，具体操作时，先让所有人紧贴站成一列，从取景框里观察谁的脸部线条最适合前景，接着用f/2.8的大光圈把后排虚化成色块，突然某个模特耳环的反光会意外成为点睛之笔,混乱往往源于平均主义。

自然光下如何统一不同肤色的曝光

当古铜色皮肤和冷白皮模特站在同一片树荫下，相机测光表会彻底混乱，这就像用同一把刀切冻黄油和新鲜面包，我的笨办法是随身带18%灰卡，先让肤色最深的模特手持灰卡测基础值，再根据最浅肤色模特的颧骨高光微调，有次在洱海边，我让白皮模特站在阴影边缘，而小麦肤色的那位刚好接住穿过榕树叶的光斑，后期只需统一阴影的蓝色色偏,不同肤质反而成了最生动的调色盘。

连续拍摄时怎样保持模特状态

拍到第三套造型时，模特的笑容开始像反复加热的隔夜披萨，有次我突发奇想，中场休息时拿出手机播放她们刚才的拍摄花絮，当看到自己在夕阳里甩头发的慢动作，所有人突然重新亢奋起来——人类对镜像的迷恋永远有效，另一个秘诀是准备"状态触发器"：柑橘味的喷雾，某首特定前奏的歌曲，或是突然指着天空喊"看那只彩虹色的鸟"，这些精心设计的意外，比重复说"再来一遍"管用十倍。

突发状况下如何快速调整拍摄方案

暴雨浇灭外景灯那刻，12个做好湿发造型的模特齐刷刷看向我，这时要学爵士乐手即兴：我抓起透明浴帘让她们扯着当柔光罩，雨滴在塑料布上撞出的畸变光斑，反而比原定的伦勃朗光更有戏剧性，永远备着"Plan B清单"——反光板能当临时挡雨板，婚纱的裙撑可以改造成反光装置，有次化妆师迟到，我让模特们互相画对方的肖像,拍下的创作过程比成品更打动评委。