常见的摄影构图，9种常见摄影构图技巧，轻松提升画面美感

常见的摄影构图

为什么有些照片看一眼就让人印象深刻？关键往往藏在构图的巧思里，新手常犯的错误是只顾着对准主体，却忽略了画面元素的排列组合，就像炒菜只顾放盐却忘了火候，结果总差那么点意思。

三分法让画面呼吸更顺畅
把画面横竖各分成三等份，四条线的交叉点就是黄金位置，拍人像时把眼睛放在右上交叉点，背景的留白自然引导视线；拍风景让地平线对齐下三分之一线，天空占比恰到好处，有次拍湖边落日，硬把太阳怼在正中间，结果照片死板得像证件照，后来把游船放在左下交叉点，波纹延伸向夕阳，画面立刻有了故事感。

引导线带着观众眼睛去旅行
公路、河流、栏杆这些线条都是天然的视觉导游，去年在古镇拍巷子，起初只盯着红灯笼特写，后来退后三步用青石板路作引导线，镜头稍微放低，蜿蜒的线条直接把观众视线引向灯笼群，纵深感和层次感全出来了，线条不一定要完整，半截断墙的斜线也能制造悬念——观众会好奇线条尽头藏着什么。

框架构图给画面装上天然相框
门窗、树丛、拱桥都能变成取景框，在故宫拍角楼时，挤在人群里只能拍到标准游客照，绕到侧面用红墙的镂空花窗当框架，角楼就像被装进古典画框，既避开杂乱人群，又多了份"偷窥"的趣味性，不过要注意，框架太复杂会抢戏，就像相框花纹比画作还抢眼就本末倒置了。

负空间让主体学会独处
大面积留白不是浪费，而是给主体呼吸的余地，拍飞鸟时总想让它占满画面，后来尝试只拍一只鸟衬着灰蒙蒙的天空，孤独感反而扑面而来，就像说话留白能让人回味，画面也需要"空气感"，但留白不是随便空白，阴沉的天空和纯色墙面效果截然不同，背景质感本身就是沉默的叙事者。

构图规则像自行车辅助轮,熟练后该摔还得摔，有次故意把人物挤在画面边缘，背后大片空白处突然闯入一只流浪猫，失衡感反而成就了绝妙瞬间，记住所有法则都是为了打破而存在的，就像真正的大厨看着菜谱做不出招牌菜。