摄影五种构图方法，掌握这五种摄影构图方法，轻松提升你的拍摄水平

三分法构图让画面呼吸更自由

为什么有些照片看起来像被硬塞进画框？试试将主体放在横向与纵向三等分线的交点上，拍摄落日时，把地平线压在下三分线，留出三分之二给霞光翻涌的天空，画面瞬间摆脱呆板，这个法则本质是打破对称——就像端一碗热汤走路,刻意让汤面微微倾斜反而比四平八稳更不易洒。

引导线构图会偷走观众视线

铁轨、河流或成排的树木都是天然的视线小偷，去年在古镇拍砖墙时，我故意让斑驳的墙缝斜穿画面，结果所有朋友都说目光不由自主滑向了尽头的红灯笼，但要当心矛盾的陷阱：过于笔直的线条会显得刻意，让相机稍微歪斜5度，反而能制造"不经意"的动感。

框架式构图给世界装上画框

你见过用现实中的物体给照片镶边吗？老茶馆的雕花窗框、隧道口的圆弧顶，甚至两片交叠的树叶都能成为天然相框，上周拍故宫角楼时，我蹲着透过石狮子的腿部取景，琉璃瓦突然有了"被窥视"的故事感，不过要警惕画框喧宾夺主——就像端详首饰盒时,没人会盯着绒布衬里看。

对角线构图打破安稳的催眠咒

为什么横平竖直的构图总让人犯困？试着把山坡的轮廓、模特的肢体或建筑的飞檐摆成对角线，去年拍篮球少年起跳时，我让他的手臂与篮筐铁网形成交叉斜线，静态照片竟拍出了"下一秒就要灌篮"的错觉，这招就像跷跷板,失衡的瞬间才最扣人心弦。

负空间构图用空白讲故事

留白真的是浪费画面吗？给单只飞鸟留出大片天空，或在肖像照侧方保留一堵灰墙，沉默的区域反而会替主体发声，记得有次拍渔夫收网，我让三分之二的画面充满雾气弥漫的湖面，结果那艘小木船在空白中显得格外孤独，这就像说话时恰到好处的停顿,比喋喋不休更有力量。