无基础学摄影难不难，零基础学摄影，入门真的很难吗？

无基础学摄影难不难

相机操作像学自行车吗

第一次摸相机的人，常被密密麻麻的按钮吓退，其实这和学自行车类似——刚开始总担心摔跤，但找到平衡点后就能自然前行，比如调整光圈和快门，初期可能记不住F值越小背景越虚化，但用AV档拍上几十张静物，很快就能发现规律，有个学员用自动模式拍了三个月，某天突然切换到手动档，反而抱怨"原来这么简单"，关键是把说明书当菜谱,边做边尝味道。

构图要不要背数学公式

三分法、黄金螺旋这些规则，背起来像背乘法表一样枯燥，但真正拍起来，你会发现这些"公式"更像是炒菜时的火候提示，有次在公园拍孩子追泡泡，刻意按九宫格摆主体反而显得呆板，后来索性让孩子跑到左下角留白处，泡泡飘向对角线的瞬间，画面突然有了呼吸感，规则是用来打破的参考线，就像做鱼香肉丝可以不放胡萝卜,但得先知道正宗做法。

后期修图是不是作弊

有人坚持直出照片才纯粹，这就像拒绝用电磁炉的非得钻木取火，见过用手机拍雾霾天的大叔，原片灰得像隔夜豆浆，稍微拉下对比度，山峦层次立刻跳出来，重点不在于动没动参数，而是有没有救活拍摄时想表达的情绪，就像化妆不是造假，是突出本来的神采——去年拍的樱花，原片花瓣糊成一片,降低高光后反而还原了肉眼看到的粉嫩。

审美提升靠多拍就行吗

按十万次快门确实能练出手感，但和低头挖矿不抬头看路一个道理，有朋友每天拍小区垃圾桶，三个月后作品还是像监控截图，后来改成每周模仿一位大师的用光，进步反而更快，就像学做川菜，光炒回锅肉不研究郫县豆瓣的特性，永远只能停留在"能吃"阶段，最近带着学员玩"色彩猎人"游戏——整天只拍红色物体,强迫观察日常忽略的色阶变化。

说到底，摄影门槛在门框不在门板，觉得难的人往往卡在"必须专业设备"的执念里，而进步快的都懂得像孩子玩积木那样,先堆出形状再研究榫卯。