摄影的分类有哪些，摄影的常见分类及风格解析

摄影可以按拍摄题材分类

举起相机时，我们首先面对的就是"拍什么"的问题，有人痴迷凝固飞鸟掠过水面的瞬间，有人则喜欢在街头捕捉行人交错的影子，风光摄影需要等待黄金时刻的光线，比如日出前半小时的蓝调时刻，这时色温计显示数值往往在8000K以上；而人像摄影师更关心如何用85mm镜头制造柔美虚化，他们会故意让模特站在逆光位置，用反光板把眼神光"钓"出来，还记得第一次拍樱花时，明明对准了花瓣特写，背景却杂乱得像打翻的调色盘吗？这就是题材选择与技法错位的典型例子。

摄影能够根据光线条件分类

光线就像摄影师的隐形画笔，自然光拍摄时，正午的顶光会在人脸上投下难看的鼻影，就像用筷子在奶油蛋糕上划出的沟壑，而商业棚拍则要精确控制每盏影室灯的功率，就像调配鸡尾酒时需要量酒器，有次拍摄静物，主光明明用了柔光箱，玻璃杯边缘却还是死白一片——后来才发现环境光比主光源亮了两档，这就像炒菜时没关小火就猛倒酱油，学会用入射式测光表测量照度,比依赖相机直方图靠谱得多。

摄影常常按照呈现形式分类

黑白摄影看似简单，实则像用钢琴弹奏单音旋律，灰度层次的把控比想象中苛刻，那些觉得"后期转黑白就行"的新手，往往得到的是像隔夜馒头般灰暗的影像，真正的高手会在前期就观察场景的明度关系，就像厨师选食材时会考虑炖煮后的口感，纪实摄影要求画面能自己讲故事，构图时要有记者般的敏锐；而创意摄影可以像抽象画那样打破常规,比如故意让长曝光下的车灯轨迹穿过模特的发丝。

摄影必须考虑拍摄技法分类

当看到慢门拍出的丝绸状瀑布，很多人以为只要调慢快门就行，却忽略了ND减光镜的重要性，这就像试图用漏勺接住自来水，微距摄影的景深薄得堪比蝉翼，稍微呼吸都会让焦点漂移，必须用三脚架和快门线锁死机身，航拍视角带来的新鲜感，其实隐藏着构图陷阱——离地200米时，那些地面上醒目的线条很可能变成杂乱无章的涂鸦，技法分类不是束缚，而是提醒我们：当发现照片总差口气时,或许该试试完全不同的拍摄方式。