当摄影师是什么样的体验，当摄影师是一种怎样的体验？

当摄影师是什么样的体验

你需要学会和光线较劲

清晨五点架好三脚架等日出时，光线就像个耍性子的孩子——预报里的黄金时刻可能变成灰蒙蒙的雾气，有次在青海湖拍星轨，云层突然遮住银河，我裹着羽绒服和老天爷赌气，直到凌晨三点才拍到流星划过湖面的镜面倒影，这行当最讽刺的是，价值上万的镜头敌不过一块反光板，有时手机屏幕的补光反而能救活一张人像，为什么专业摄影师总在黎明前开工？因为斜射光能让人像的鼻梁投下恰到好处的阴影，这个秘密连很多模特都不知道。

你永远在和器材谈恋爱

背着二十斤设备爬山时，总会想起当初用卡片机拍荷花的单纯，现在包里装着三个镜头，却常发现最出片的还是那枚二手市场淘的50mm定焦，上周给餐厅拍菜单，客户指着85mm人像镜头拍出的牛排问："为什么不如手机拍的诱人？"答案藏在光圈数值里——f/1.2的虚化虽美，但食物摄影需要f/4.0才能看清芝麻粒，有对新人坚持要用无人机拍婚纱，结果现场发现树冠太高，最后用GoPro绑在竹竿上完成了"航拍"效果。

你必须是读心术专家

给三岁小朋友拍生日照时，我蹲着拍了200张废片才明白：吸引他们看镜头的秘密，是把小熊玩偶粘在热靴口，更棘手的是商业拍摄，广告总监说要"高级感"，实际意思是"把十万元的包拍得像百万"，有次拍企业家肖像，他反复整理领带的动作暴露了紧张，我索性让他拿茶杯当道具，最终成片里的松弛感反而被客户夸赞，为什么婚礼跟拍要准备两份内存卡？因为新娘说"随便拍"的真实含义是"每个角度我都要"。

你得习惯成为隐形人

纪录片拍摄现场，我像壁虎似的贴墙移动，连呼吸都跟着被摄对象的节奏，最成功的街拍往往发生在路人忘记你存在的时刻——那个蹲在巷口吃糖葫芦的老人，当我第五次经过时，他终于露出了缺牙的笑容，但也有些场合需要反其道而行，去年拍消防演练时，我故意把快门声调到最大，咔嚓声反而让队员们展现出最挺拔的姿势，这大概就是摄影师的悖论：既要像空气般透明，又要适时成为调动情绪的总导演。

你终将接受遗憾的艺术

暴雨中没保护好的镜头霉斑，会成为后来每张照片上的特殊滤镜，客户选中的成片，往往不是我标注"五星"的那张，有次在沙漠拍到绝美的驼队剪影，回家才发现储存卡没插稳，但这些遗憾教会我更多：现在每次按下快门前，会多花三秒检查参数；给重要活动跟拍时，永远带着能直出的备用机，最珍贵的照片可能藏在试光时拍的废片堆里——就像去年那对离婚夫妇，他们最后各自珍藏的,反而是我无意抓拍的争吵后相视而笑的侧脸。