摄影职业的工作内容，摄影师日常工作内容与职责详解

摄影师需要掌握光线与场景的配合

很多人以为按下快门就是摄影的全部,其实光线才是真正的魔术师，比如拍摄逆光人像时，新手常遇到人脸发黑的问题，这时候需要反光板或闪光灯补光，就像炒菜时发现盐放少了得及时补救，有一次在傍晚拍婚礼，新人站在落地窗前，我让助手用银色反光板从侧面补光，皮肤的质感立刻像抹了层蜂蜜，阴天拍摄反而更考验技术，云层就像巨大的柔光箱，这时候适合拍柔和的肖像，但要注意提高半档曝光，否则照片会像隔了层毛玻璃。

构图决定了照片的呼吸感

为什么有些照片看着憋屈？往往是构图太满惹的祸，拍摄美食时，我总在盘子左边留出三分之一空白，就像给热气留条逃跑的通道，有次拍商业静物，客户坚持要把产品塞满画面，结果成片像被绑架的标本，后来改用开放式构图，在红酒瓶旁边摆个倒空的酒杯，画面突然有了故事性，记住三分法则不是铁律，拍儿童时故意打破规则，把主体放在边缘，反而能捕捉到那种不安分的生动。

后期处理是第二次创作

有人觉得修图等于造假,这和说厨师不该给菜调味一样可笑，raw格式就像生鲜食材，不加工根本没法下咽，处理夜景照片时，高光压暗后常出现色彩断层，这时候要在PS里用渐变映射悄悄修补，就像用砂纸打磨木器的毛刺，去年修一组沙漠婚纱照，原片灰得像过期报纸，通过分离色调把阴影调成藏蓝，高光加点琥珀色，顿时有了电影感，但千万别过度，有次客户要求皮肤修得像瓷娃娃，结果睫毛在反光的脸上像蜘蛛腿。

器材选择要量体裁衣

总有人问拍人像是不是必须用85mm镜头,这就像问切菜是否必须用陶瓷刀，拍街头纪实时，35mm镜头反而更灵活，能边后退边拍，像用鱼竿遛鱼般控制景深，有次拍珠宝，借了支百微镜头，才发现每粒钻石的火彩都要配合特殊角度的光纤灯，不过设备只是工具，见过老摄影师用手机拍发布会，靠预判关键瞬间的能力，比旁边用旗舰单反的年轻人出片更多，昂贵的镜头救不了迟到的快门。

沟通能力比参数更重要

拍人像最怕遇到说"随便拍"的客户，这比指定拍法还难搞，有次给企业家拍形象照，他不断整理领带显得很僵硬，我让他回忆公司上市那天的感觉，表情立刻像面团发了酵，儿童摄影更要会哄，口袋里永远装着泡泡水和棒棒糖，但别在拍摄前给——不然你会拍到满嘴糖浆的黏糊笑容，最成功的沟通是让被拍者忘记镜头存在，就像让鱼自己游进渔网，这时候连快门声都成了多余。