摄影13种构图，掌握摄影艺术的13种经典构图技巧

摄影13种构图

三分法让画面更平衡

为什么有些照片看起来特别舒服？秘密往往藏在三分法里，将画面横竖各分成三等份，形成九宫格，把主体放在交叉点上，拍人像时，把眼睛放在上横线附近；拍风景时，把地平线对齐下横线，但要注意，如果天空有绚烂晚霞，不妨让地平线沉到最下面一格——规则是用来打破的，前提是你得先掌握它。

引导线带着观众视线走

铁轨、河流、甚至是阴影，都能成为天然的引导线，它们像看不见的手，把观众的目光拽向主体，拍摄老街时，利用石板路的线条引向尽头的灯笼；拍建筑时，用旋转楼梯的曲线把人带到天窗的光晕里，不过要当心，杂乱的树枝或突然闯入的电动车，可能让引导线变成打结的毛线团。

框架构图给画面加个画框

窗框、门洞、树叶间隙，都能变成天然相框，在古镇拍摄时，让圆拱门框住摇橹的船夫；透过咖啡馆的玻璃窗拍街角，雨滴在框上留下朦胧的痕迹，这种构图就像给故事套上信封，但别让边框太抢戏——没人会盯着信封上的邮票看半天而忽略里面的信纸。

负空间让呼吸感流动

留白不是偷懒，而是给画面留出喘息的空间，拍摄孤鸟时，让它只占左下角一小点，其余全是淡蓝天空；拍剪影时，人物头顶要留出两倍于脚部的空白，这就像说话时的停顿，留得恰当反而更有力量，但留白面积需要反复调试，就像煮面时判断水量——放太多会淡而无味，放少了又容易糊锅。

对称构图制造视觉催眠

倒影、重复的廊柱、双胞胎的微笑，对称总能带来催眠般的舒适感，在湖边拍摄时，等待完全无风的一刻，让山峦和倒影严丝合缝；走进清真寺，仰拍那些层层叠叠的穹顶，不过绝对对称容易显得呆板，试着让一侧的树叶稍多点摇曳,就像严谨的西装口袋里插了支歪斜的钢笔。