摄影应该学什么，摄影入门必学的10大核心技巧

摄影应该掌握基础曝光原理

为什么同样的场景,别人拍的照片通透有层次，你的却过曝或死黑？关键在于理解光圈、快门、ISO的"曝光三角"，比如拍摄黄昏时，若只依赖自动模式，相机可能通过提高ISO导致画面噪点爆炸，此时手动降低ISO，用三脚架配合慢速快门，才能保留晚霞的渐变色彩，这就像煮汤时火候太大容易烧干，调整三个参数就像调节灶台的火力与时间。

摄影需要训练构图直觉

为什么有些照片第一眼就让人舒服？秘密藏在构图的隐性框架里，拍摄街头时，把人物放在画面右侧三分之一处，左侧留出行走空间，会比居中拍摄更有故事感，试着用手机九宫格线辅助：当拍摄一朵野花时，让花蕊落在交叉点上，背景虚化的草地自然成为天然画布，这就像布置餐桌，餐具偏离中心摆放反而更显精致。

摄影必须理解光线性格

正午阳光下拍人像总显得皮肤粗糙？不同时段的光线就像性格迥异的朋友，清晨的斜光能给建筑拉出修长影子，而阴天的柔光则适合拍婴儿柔嫩的肌肤，有一次在咖啡馆拍静物，发现窗户的逆光让咖啡杯边缘泛起金边，立刻用白纸反光补亮杯身细节——控制光线不是对抗自然，而是学会和它跳探戈。

摄影要培养后期克制力

调色时总忍不住把饱和度拉到爆表？后期处理如同做菜放盐，过度修饰反而掩盖原味，修一张雪山照片时，盲目提高对比度会让积雪失去蓬松质感，正确做法是单独调整蓝色通道的明度，既保持天空的深邃，又不让雪地变成刺眼的白板，最好的后期是让人看不出后期。

摄影得学会预判瞬间

为什么总错过决定性时刻？好照片不是撞运气，而是像下棋般预判三步，拍儿童时，提前对焦在滑梯出口，等孩子滑到预设位置再连拍，拍烟花则需在绽放前就按下快门，因为相机快门有延迟，这就像钓鱼，看到鱼漂晃动才收竿已经晚了，真正的老手通过水纹变化就能判断咬钩时机。