为什么说摄影烧钱，揭秘摄影烧钱的真相，从器材到创作的无底洞

为什么说摄影烧钱

相机机身是持续升级的无底洞

刚买的新款全画幅相机用不到三年,厂商就会推出更高像素、更强对焦的新机型，比如索尼A7R4用户看着A7R5的8级防抖和AI芯片，很难忍住不换机，更别说专业领域需要备机，体育摄影师要高速连拍机身，商业摄影师要中画幅——这些动辄三五万的设备，就像追新款手机一样让人停不下手。

镜头群构建像拼乐高却更贵

定焦镜头光圈大画质好,但24mm、35mm、50mm、85mm凑齐四支就要六七万，变焦镜头方便，但大三元2.8恒定光圈系列单支就超万元，更特殊的需求还要另购：拍微距要百微，打鸟要600mm长焦，玩星空要14mm超广角，就像集齐游戏皮肤，但每颗镜头都是沉甸甸的金属玻璃组合体。

配件开销像俄罗斯套娃

买了相机发现要防潮箱,拍了RAW格式要升级电脑，三脚架从几百块的到碳纤维的能差十倍价钱，滤镜系统更是深坑：ND减光镜拍流水，CPL消除反光，渐变镜平衡光比，优质方片滤镜单张就抵半个月工资，外拍时背包里电池、闪光灯、快装板这些零碎，加起来比相机还重。

后期投入是隐藏成本

你以为拍完就结束了？专业修图需要广色域显示器，校色仪定期维护，移动硬盘组阵列备份，Lightroom和Photoshop订阅费每年上千，更别说进阶玩家玩堆栈要买Sequator，做延时要用LRTimelapse，就像买了鱼竿还要买饵料，这些持续支出让钱包永远缓不过来。

真正让摄影烧钱的,是它总能给你"再买一件就完美"的错觉，当你花三万配齐设备后，会发现别人用十万设备拍的星空更干净，用二十万中画幅拍的商业片更细腻——这个追求极致的过程，才是吞噬预算的黑洞。