大学学摄影专业，探索光影艺术，大学摄影专业的创意与实践之路

大学学摄影专业

相机如何捕捉光的秘密

当你按下快门时，光线正经历一场奇妙的变形记，镜头像漏斗一样收集光线，光圈叶片则扮演着水龙头的角色——开大些，光线哗啦啦涌进来；拧紧些，光线就变成细流，这让我想起学生时代用纸箱做针孔相机的实验，那个倒立的影像至今难忘，现在用数码单反拍摄时，我常提醒新生：别被自动模式惯坏了，试试手动调整ISO,你会发现1600的噪点和100的细腻差别有多大。

构图法则何时该打破

三分法则是教科书里的黄金定律，但规矩生来就是用来打破的，上周带学生去老城区采风，有个姑娘固执地把破旧的报亭放在画面正中央，结果那张照片成了作业展的焦点，对角线构图确实能制造动感，可当你遇到对称的古典建筑时，强迫症般的居中反而更震撼，构图就像炒菜，菜谱只是基础,关键要看食材本身的气质。

后期处理该修到什么程度

暗房里飘着的定影液味道，现在变成了Lightroom里的滑块游戏，总有人问："这张风景照的饱和度要不要拉满？"我会打开自己去年在青海湖拍的原片对比——过度调色就像浓妆艳抹的少女，失去了高原阳光本真的通透感，但完全不修又像顶着油头出门，适当提亮阴影、矫正色温,就像给照片画个得体的淡妆。

纪实摄影怎样避免摆拍感

蹲守三小时等来的决定性瞬间，和导演摆拍的作品，隔着伦理的鸿沟，记得教授曾让我们跟踪拍摄食堂阿姨的工作日常，有个男生帮忙收拾餐盘时抓拍到的疲惫笑容，比任何刻意构图都动人，现在看到某些"人文"照片里过分完美的光影和表情，就像看见塑料假花——美则美矣，没有泥土的味道，真正的纪实需要像猫一样耐心,等待生活自己揭开帷幕。