关于摄影的海报怎么画，如何设计一张吸引人的摄影主题海报

关于摄影的海报怎么画

构图是画面的骨架
很多人举着相机就按快门，结果照片总像缺了点什么，试着把取景框想象成画布，三分法是最快上手的技巧——把地平线放在横向1/3线处，主体落在交叉点上，比如拍落日时，别让太阳居中，把它挪到右上交叉点，左下角补一艘小船，画面瞬间就活了，但规矩就是用来打破的，当你在巷子里遇到对称的门廊，大胆把中线对准中央，强迫症式的对称反而能制造张力。

光线比滤镜更诚实
午后强光下的自拍总让人皱眉，但同样的光线拍锈迹斑斑的老铁门却合适，清晨的斜光能让人像皮肤透出蜜糖色，而阴天的散射光拍静物就像加了柔光箱，有次在菜市场拍卖鱼摊，摊主突然掀开湿布，清晨阳光穿过鱼鳞的瞬间，根本不需要后期调色，光的方向决定故事——逆光勾勒轮廓，侧光雕刻质感，顺光？那得看被摄体能不能扛住这面"照妖镜"。

色彩会偷偷说话
婚礼摄影师总爱让新娘捧红玫瑰，但你知道蓝绣球花配白纱更能突出肤色吗？快餐店的红黄配色不是随便选的，这些暖色会刺激食欲，而冷调的蓝绿色适合拍科技感产品，去年拍秋景时，我特意等到傍晚，枫叶的暖橘色和渐变的冷紫色天空形成对冲，比正午的单调金黄生动三倍，调色时别贪心，主色超过三种就容易变成视觉噪音。

留白是呼吸的空间
新手常把画面塞得太满，就像说话不带标点符号，拍茶壶特写时，我在左侧留出大片空白，后期加上竖排茶字，海报感就出来了，但留白不等于空白——拍雪地时故意让脚印只入镜一半，反而比完整脚印更有想象空间，有个反常识的技巧：拍高速移动的物体时，前方留白要比后方多，静止的照片才能产生动势，下次拍飞鸟时试试，在它飞行方向多留30%空间，效果立竿见影。

这些技巧就像做菜的盐,放多少得看食材本身，有人用手机也能拍出海报级作品，关键是把技术嚼碎了咽下去，变成观察世界的本能，当你发现自己在超市排队时，不自觉用目光给周围人"构图"，这海报教学才算没白看。