李涛摄影后期视频，李涛摄影后期视频教程，专业技巧全解析

李涛摄影后期视频

很多人觉得后期处理是给照片"化妆"，但为什么有些作品修完反而更假？关键在于理解前期拍摄和后期调整的关系，举个例子，去年在青海拍星空时，遇到一位影友抱怨银河色彩暗淡，其实他的问题出在前期——月光太强时强行长曝光，就像试图在正午阳光下看清霓虹灯，后期拉高饱和度只会让噪点爆炸。

相机宽容度决定调整空间
遇到大光比场景时，单张拍摄经常顾此失彼，去年在徽州拍马头墙，屋檐下的雕花和过曝的天空让我选择包围曝光，但要注意，三张素材的色温必须一致，否则合成时会出现彩色镶边，有次帮学员检查作业，发现他中途调整了白平衡，结果HDR合成后整个建筑像被泼了颜料。

局部调整比全局更重要
看到过太多人一上来就拉"清晰度"滑块，去年修一张沙漠驼队照片，全局锐化导致沙粒像钢钉般刺眼，后来改用渐变滤镜，只对驼队主体做针对性强化，背景沙丘保持柔和的过渡，这就像炒菜时不能所有食材一起下锅，控制不同区域的"火候"才是关键。

色彩管理常被忽视
很多爱好者抱怨"电脑修完传到手机颜色就变了"，这就像用温度计测体温却忘了撕掉保护膜，去年工作室升级广色域显示器后，才发现之前修的图在标准sRGB设备上饱和度溢出，建议养成软打样习惯，修图时随时按Ctrl+Y切换色彩空间预览。

预设模板要用对场景
网上流行的胶片预设真的万能吗？上个月处理一组江南水乡，直接套用柯达Portra预设后，青瓦白墙竟泛出诡异的品红色，后来分析发现，这类预设针对的是欧美建筑的红褐色系，就像川菜调料直接拿来烧杭帮菜，再好的配方也得因地制宜。

说到底,后期不是救赎烂片的捷径，去年清理硬盘时发现，真正值得精修的片子，往往在拍摄时就已经想好了后期方向，那些靠连拍碰运气的素材，就像没和面的面粉，再高超的蒸馒头手艺也无力回天。