光线决定了照片的质感
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很多人举着手机就拍,结果人脸黑得像锅底,背景却亮得刺眼,问题出在哪?——你正午站在太阳底下拍人像,光线从头顶直射,鼻子的阴影都能当刀用了,试试“黄金时段”:日出后1小时或日落前1小时,阳光斜着洒下来,皮肤的纹理会被柔化,树叶的轮廓带着金边,阴天反而是拍特写的好时机,云层像巨大的柔光罩,连老人脸上的皱纹都变得温柔。
构图要懂得做减法
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新手常犯的错是把所有东西塞进画面:招牌、路人、垃圾桶…最后找不到主体,想象你在用取景框“刮”掉多余元素:拍咖啡馆时,让窗户只框住拉花的拿铁和半本书;拍孩子玩滑梯时,蹲下来只保留他张开的手臂和背后的蓝天,三分法”不是铁律,当夕阳正好落在电线杆顶端时,打破规则把杆子放在正中央,反而有种倔强的美感。
快门速度能冻结时间
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拍宠物总糊成毛团?因为猫起跳的瞬间比你眨眼还快,把快门调到1/1000秒,你能看清它胡须上抖落的水珠;拍溪流时反过来用1/4秒,水流就变成丝绸,但别迷信参数——地铁站里想拍出人群的流动感,得把相机抵在柱子上固定,这时候快门速度比防抖功能更靠谱。
后期不是救世主
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总有人觉得“拍废了还能P”,但过曝的天空拉不回云层细节,模糊的脸也修不出眼神光,好比炒菜,酱油能掩盖轻微焦糊,没法把烧成炭的鱼救活,真正有用的后期是微调:清晨拍的湖面偏蓝,加2%的洋红立刻有了朝霞氛围;街拍时主体太靠边,裁剪时保留墙面斑驳的纹理,反而比原图更有故事感。
观察比设备更重要
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单反大爷们常对着同一棵树拍半小时,其实在等光穿过叶隙的刹那,手机也能捕捉这个瞬间——关键是把屏幕当画布:雨后的水洼倒映着霓虹灯,你蹲到膝盖发颤的位置,画面突然有了虚实交错的魔幻感,下次看见反光的电梯门、雾气中的路灯,先别摸相机,用眼睛框住它停留三秒,这个动作本身就是在训练摄影眼。


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