摄影作品欣赏人物图片，人物摄影作品精选赏析

如何通过光影塑造人物立体感

当侧光以45度角打在模特颧骨时,鼻翼投下的阴影会像素描画里的排线般自然，许多初学者习惯用正面平光，结果拍出的人物像超市货架上的泡面包装——平整但缺乏生气，试试让模特站在树荫边缘，斑驳的光线会像筛子般过滤出明暗层次，这时用点测光对准高光部位，暗部细节反而会像咖啡杯底的残渍，保留若有若无的质感，阴影不是敌人，它是给平面图像注射维他命的针管。

为什么背景虚化反而要控制距离

看到85mm镜头拍出奶油般化开的背景,新手常把模特贴着墙壁拍，结果虚化效果像没搅开的芝麻糊，其实人物与背景保持2米以上距离时，f/2.8的光圈就能让砖墙纹理融化成水彩颜料，有次在菜市场拍片，让卖花老人与背后的箩筐拉开距离，辣椒和秤杆的轮廓就变成了印象派的色块，这就像煮汤时撒胡椒粉，离碗口三十厘米抖落的香料，永远比直接倒进汤里分布得更均匀。

动态瞬间比摆拍更有生命力吗

婚礼摄影师常埋伏在蛋糕刀切下的刹那,因为手指关节的紧绷比刻意端坐更真实，但抓拍不等于胡乱扫射，提前预设1/500秒快门就像给猎枪装好子弹，有次拍篮球少年，故意等他起跳后衣服下摆像海鸥翅膀般展开时才按快门，这时运动鞋离开地面的三厘米空隙，比任何悬浮PS特效都更有说服力，不过要当心，连拍模式用多了，内存卡会像暴食症患者的胃袋一样被塞爆。

服装色彩如何与场景对话

穿红裙站在油菜花田里,视觉冲击会像火锅里煮草莓般怪异，但同件红裙在青灰色厂房前，就变成了保险箱里唯一的珠宝，去年深秋拍过穿驼色大衣的姑娘，当她靠着剥落油漆的蓝色木门时，整体色调突然有了老电影胶片的默契，这就像做三明治，酸黄瓜必须配合蛋黄酱才能激发风味，下次拍摄前，不妨打开手机取景框当调色盘，先移动位置找到色彩关系的黄金比例。

怎样用构图打破千篇一律

当所有摄影师都蹲着拍"大长腿"时，试着踩上消防梯俯拍，模特的发旋会变成神秘的漩涡中心，三分法构图虽稳妥，但把人物塞进右下角格子里二十次后，照片会像流水线上的罐头，有次在码头，让渔夫站在画面最左侧，右边留出空荡的船舷，失衡的构图反而让海风有了形状，规则像自行车辅助轮，该拆的时候别犹豫，摔几次才能找到自己的平衡点。