拍照布局与构图，掌握拍照布局与构图的10个实用技巧

拍照布局与构图

主体位置决定画面重心

为什么有些照片看一眼就被吸引？关键在于主体摆放，将人物或静物塞进正中央是最保险的做法，但容易显得呆板，试试三分法：想象画面被横竖两条线均分为九宫格，把主体放在交叉点上，拍摄夕阳下的人像时，让模特站在右侧交叉点，左侧留出霞光，画面瞬间有了呼吸感，遇到对称场景怎么办？比如古典建筑，大胆采用居中构图，利用左右镜像强化庄严感。

线条引导观众的视线

铁轨、河流、栏杆这些天然线条，都是构图的秘密武器，它们像看不见的箭头，带着观众目光走向主体，仰拍高楼时，让两侧墙体形成汇聚线，最终消失在顶部的云层里，空间纵深感立刻翻倍，但要注意控制线条数量——三条以上的杂乱线条会变成视觉噪音，下次拍街道时，可以蹲低用斑马线做前景，斜向的白色条纹能把人直接"拽"进画面深处。

留白给画面注入情绪

拼命把元素塞满画面是新手通病，其实空白区域才是高级感的来源，拍摄孤树时，让树冠只占底部三分之一，上方大面积留白，孤独感油然而生，留白不等于随便空着——要讲究质地统一，阴天用灰蒙蒙的天空做留白，晴天则可以用纯色墙壁，记住留白区域的"干净度"决定成败，杂乱的背景宁可不要，试着对焦一朵花，让后三分之二画面虚化成色块，这就是留白的魔力。

框架构图制造偷窥感

门窗、拱桥、树枝都能变成天然画框，这种构图妙在制造了"窥视"的趣味性，就像透过钥匙孔看世界，老巷子里拍摄时，可以借用半开的木门做前景框架，焦点放在门后晾衣服的居民身上，注意框架明暗对比：暗框配亮主体效果最佳，遇到没有现成框架时怎么办？举起双手比划个取景框，移动脚步直到树枝在画面边缘形成自然遮挡，马上得到剧场般的观看体验。

失衡设计打破常规

所有规则都是用来打破的，故意把地平线斜置15度，能让平静的海面产生动感；让模特的大半个身体冲出画面，反而强化存在感，这种刻意的失衡需要足够理由支撑——比如表现奔跑就用对角线构图，强调速度感，关键要控制"失控程度"，主体至少保留三分之一在画面内，下次拍运动题材，试试让自行车前轮"撞出"画框，后轮留在画面里,动态张力比完整车辆强三倍。