生活摄影作品人物，生活镜头下的人物故事

如何用光线塑造人物情绪

侧逆光常被称作"情绪雕刻刀"，拍摄老人时，我会故意让阳光从45度角切入，脸上的沟壑会形成深浅不一的阴影，某次在菜市场遇到卖豆腐的大爷，他皱纹里卡着面粉，当下午四点的阳光斜切过来时，那些面粉颗粒突然变成了星星，但新手常犯的错是把人物完全置于顺光中，就像用美颜软件磨平了所有故事——脸上的高光虽然均匀，却像超市货架上的保鲜膜包装，毫无呼吸感。

为什么背景要参与叙事

晾衣绳上飘动的蓝布衫,比虚化成色块更有说服力，去年拍留守儿童时，我特意保留了她身后斑驳的奖状墙，那些卷边的纸张和歪斜的"三好学生"字样，比任何文字说明都刺眼，有人总问"背景要不要模糊"，这就像问"炒菜要不要放盐"——主体确实需要突出，但完全剔除环境信息，就像把红烧肉泡在糖水里，甜得发腻却尝不出肉香。

抓拍瞬间比摆拍更有温度

奶奶擦汗时手背暴起的青筋,比精心设计的pose动人十倍，早市上拍过一位炸油条的大娘，她突然扭头呵斥孙子别碰热油锅，那个扭头时发丝飞扬、油星四溅的画面，连快门优先模式都追不上，很多人执着于让被摄者看镜头，这就像要求正在炒菜的厨师对着锅微笑，最终得到的只能是僵硬的营业式表情。

服装色彩如何与场景对话

穿红衣的姑娘站在青灰色砖墙前,会自己跳进观者眼里，有次在古镇遇到穿靛蓝扎染裙的姑娘，她经过褪色的朱漆门框时，整个人就像从老照片里走出来的活体色块，但总有人迷恋让模特穿荧光色衣服，这好比在清炒时蔬里倒番茄酱——确实抢眼，但破坏了整个画面的味觉平衡，当背景是杂乱的菜市场时，一件褪色的藏青围裙反而比崭新的大红羽绒服更有说服力。

怎样用道具避免摆拍感

让老人真正剥豆子,比递给她竹篮当道具更真实，去年冬至拍包饺子时，我发现面粉沾在睫毛上的主妇，比端着摆拍饺子的模特生动百倍，常见错误是道具太新——崭新的搪瓷缸配老茶馆，就像给明清家具刷环氧树脂，透着股塑料感的违和，真正的生活痕迹需要时间沉淀，就像铁锅要养出油光，茶垢要沁入瓷缝。