广州摄影爱好者，广州摄影爱好者的光影之旅

广州摄影爱好者

相机参数需要根据场景灵活调整

很多新手习惯用自动模式拍所有题材，结果夜景全是噪点，运动画面一片模糊，上周在珠江新城拍黄昏，遇到一位用A档拍车轨的爱好者，快门速度固定在1/100秒，成片既没凝固车灯线条，也没拍出流动感，其实拍车轨要用M档，光圈缩到f/8-f/11，快门控制在2-5秒，感光度尽量压到200以下，就像炒菜不能全程大火,拍运动题材反而要适当提高ISO保证快门速度。

构图需要打破常规思维

在沙面拍建筑时，十个人有九个会站在教堂正前方拍对称构图，但上次看到有位老先生蹲在榕树下用广角仰拍，斑驳树影和哥特尖顶形成的几何碰撞让人眼前一亮，遇到密集的骑楼群时，可以尝试用长焦压缩空间，把五六个彩色窗框叠进同一画面，这就像吃早茶，总点虾饺烧卖多无趣,试试姜撞奶配咸煎饼说不定有新发现。

光线运用要懂得变通

陈家祠的雕花木门直接拍总是死黑一片，有经验的拍摄者会等巡逻保安的手电光扫过时抓拍，下午三点拍西关大屋的满洲窗，硬光会在窗棂投下生硬影子，不如阴天时用柔光表现彩玻璃的透润质感，上周在永庆坊见到有人用手机屏幕给脸谱打补光，效果比直接开闪光灯自然十倍，处理光线就像煲老火汤,文火慢炖比大火猛煮更能带出真味。

后期处理要保留真实质感

见过不少白云山红叶照被修成荧光色，还不如老阿姨们挥舞的丝巾鲜艳，荔湾湖的荷花适当提亮阴影就好，非要加暗角反而像廉价影楼风，有位拍粤剧后台的老师傅说得好：后期是补妆不是换头，把演员的油彩修成网红滤镜，还不如直接画数字油画，就像竹升面要带碱水味才正宗,照片也该留着些真实颗粒感。