摄影和拍照的区别，摄影与拍照，艺术表达与简单记录的本质区别

摄影和拍照的区别

摄影需要主动控制光线

很多人举起手机就按快门,觉得“有光就能拍”，但真正的摄影是驯服光线的过程，比如逆光拍人像时，拍照可能直接导致人脸黑成剪影，而摄影师会用手掌测光锁定面部曝光，或者用反光板补光，就像炒菜时猛火和文火的区别，光线角度、强度、色温的细微调整，往往决定了一张照片是“能看清”还是“有质感”。

拍照记录瞬间，摄影预判瞬间

街头抓拍时,游客看到鸽子飞起才慌忙掏手机，结果只拍到散开的鸽群，而摄影师会提前观察环境：站在广场石板路上，发现喂食者撒出谷粒的抛物线轨迹时，就已经半按快门对焦在预计的落点，这类似于钓鱼时看浮漂颤动和实际提竿的时机差，真正的决定性瞬间，往往出现在大多数人反应之前的那0.3秒。

构图是选择也是舍弃

用手机拍照时习惯把景物全塞进画面,导致主体淹没在杂乱背景里，去年在古镇拍青瓦白墙时，我特意蹲下用仰视角，让屋檐切割出干净的三角形天空，舍弃了地面杂乱的游客，这就像写文章要删掉冗余形容词，当画面元素减少到原来的三分之一时，那些斑驳的瓦当纹路反而在留白中变得触手可及。

后期是创作的延续而非补救

总有人说“好照片直出就行”，但就像烧好的菜也需要摆盘，有次拍阴天的湖面，原片灰蒙蒙像隔了层毛玻璃，通过分离色调把高光调成青灰、阴影加琥珀色后，水面突然有了金属质感，这不是造假，而是还原肉眼当时感受到的潮湿空气的重量，那些声称“绝不修图”的人，可能没意识到相机自动模式已经替他们做了十几种算法优化。

设备是工具而非答案

见过太多人举着万元镜头却总抱怨“拍不出好照片”，就像拿着顶级厨具却只会煮泡面，上周帮朋友用百元胶片机拍孩子，手动对焦时发现：当必须用脚步代替变焦，用耐心等待代替连拍，反而会注意到睫毛在夕阳下的透明感，摄影最终考验的是观察力，器材不过是把看到的世界装进画框的容器——有人用珐琅彩瓷，有人用粗陶碗，但重要的是你盛进去的内容。