人像摄影的构图原则是什么?，人像摄影的5大核心构图原则

人像摄影的构图原则是什么?

三分法能让人物更生动

把画面横竖各分成三等份，四个交叉点就是黄金位置，想象拍摄一位站在麦田里的姑娘，如果把她直接怼在正中间，整张照片就像证件照般呆板，但若将她的眼睛放在右上交叉点，左侧留出翻滚的麦浪，画面突然就有了呼吸感，新手常犯的错误是过分追求居中，其实稍微偏移能让构图更有韵律，就像我们聊天时不会紧贴着对方站立,总要留出些舒适距离。

视线空间要给足才舒服

当人物侧脸望向画面一侧时，前方要留出比后方多1.5倍的空间，上周帮朋友拍咖啡馆写真，她靠着玻璃窗看街景，最初取景时后方留白过多，整张照片像被无形力量推着走，调整后在她视线方向多留出两指宽空间，瞬间就有了"她在等待什么"的故事感，这就像日常交谈，谁都不喜欢对着后脑勺说话,给视线留白就是给想象留余地。

背景线条要为人像服务

寻找环境中天然的引导线，能让观众视线自然聚焦到人物，在老旧火车站拍片时，生锈的铁轨呈S型延伸，让模特沿铁轨走向站立，曲线就把视觉引向了她飘扬的裙摆，但要注意线条不能"切头"，有次在桥洞下拍摄，拱形结构刚好卡在模特太阳穴位置，成片看起来像头上长了犄角，背景线条应该是捧月的众星,而非抢戏的主角。

虚实对比要掌握火候

大光圈虚化背景虽好，但全糊成色块就失去了环境叙事，拍茶艺师特写时，保留茶具的些许轮廓，比完全虚化更能体现职业特征，就像吃重庆火锅，全辣锅底反而单调，要有清汤区域才能衬托辣味的精彩，最近流行的前景虚化也要适度，曾见有人用虚化柳条做前景，结果模特像困在蜘蛛网里，虚实之间,要留三分清醒。