30种常用摄影构图技巧，30种常用摄影构图技巧，提升画面表现力的实用指南

30种常用摄影构图技巧

三分法让画面更平衡

为什么有些照片看起来特别舒服？很可能是因为摄影师用了三分法，把画面横竖各分成三等份，形成九宫格，关键元素放在交叉点上，比如拍人像时，眼睛放在上三分之一线附近，画面会更自然，风光摄影中，地平线对齐下三分之一线，天空占三分之二，能突出云层细节，如果死板地把主体放正中间，反而显得呆板，试试看，下次拍照时打开相机网格线，你会立刻发现区别。

引导线能抓住观众视线

铁路、河流、街道这些线条有什么用？它们能把观众视线引向主体，比如拍老街时，让青石板路的线条延伸向远处的灯笼，观众会不自觉顺着看过去，建筑摄影中，用楼梯扶手或走廊的透视线条指向人物，能强化空间感，但要注意，杂乱的线条会分散注意力——电线杆歪七扭八的电缆线就是反面教材，找线条其实很简单，生活中到处都是，关键在于你能不能发现它们的方向性。

框架构图增加层次感

窗户、拱门、树枝为什么常出现在好照片里？它们形成了天然画框，在古镇拍摄时，透过圆拱门拍巷子里的行人，比直接拍更有故事感，树林里用交错的树枝作前景框，既能突出中间的阳光，又避免了天空过曝，不过要当心"画框抢戏"——框架太复杂或太亮反而会淹没主体，框架是服务员不是主角，它的任务是把观众的目光端到主菜面前。

负空间营造情绪氛围

留白太多会不会浪费画面？恰恰相反，给飞鸟周围留大片天空，能强调孤独感；只拍一片秋叶漂在湖心，比拍满池落叶更有意境，人像摄影中，让模特面向空白处，留出"视线空间"，照片会呼吸，但留多少白有讲究——证件照式的顶天立地构图显得拥挤，而主体小得像芝麻又会让观众找不到重点，这个度怎么把握？不妨想想国画里的留白哲学：空白不是无物，而是意境的延伸。

拍摄时不妨多走几步,换个角度试试，构图规则不是铁律，但知道规则才能打破规则，下次遇到拍摄瓶颈，就想想这30招里哪几招还没用过，或许能撞出新火花。