中国摄影期刊杂志，中国摄影艺术，镜头下的时代印记

如何理解光圈与景深的关系

当新手摄影师第一次调整光圈值时,常会困惑：为什么f/1.8能让背景模糊得像融化的奶油，而f/16却让远处电线杆上的锈迹都清晰可见？这就像用自来水笔写字，笔尖越粗（光圈越大），墨迹的扩散范围（景深）就越集中；换成细笔尖（小光圈），字迹边缘反而变得锐利，实际拍摄人像时，若想突出模特眼神里的情绪，不妨大胆开到f/2.8，但要注意鼻尖和耳朵可能已经滑出焦平面——就像煮火锅时毛肚涮三秒最嫩，多一秒就老了。

快门速度如何冻结动态瞬间

拍摄街头飞驰的自行车时,1/1000秒的快门像突然按下的暂停键，连轮胎辐条上的水珠都能凝固，但若是调到1/30秒，画面会变成梵高笔下的星空般流动——这好比用筷子夹活鱼，动作够快才能稳稳擒获，去年西湖边拍雨荷，笔者发现1/250秒能定格雨丝坠落的轨迹，而1/60秒则让雨滴拉长成银线，不过要注意，手持拍摄时快门慢于1/焦距秒，画面容易糊得像隔夜豆浆结的皮。

白平衡设置怎样影响情绪传达

清晨六点的长城若用7000K色温拍摄,青灰色的砖墙会泛出蓝调忧郁，像冰箱里拿出的冻梨；换成4500K则瞬间变成暖黄的烧饼色调，有次在东北雪乡，自动白平衡把雪地拍得发蓝，民宿老板嘀咕"这咋像停尸房"，手动调到5200K后，雪堆立刻裹上糖霜般的暖意，记住钨丝灯模式拍婚礼现场，新人脸色会像泡在橙汁里，这时候需要像调火锅蘸料般，加点洋红中和。

构图黄金分割的实战变通

教科书说要把主体放在九宫格交叉点上,但拍故宫角楼时，笔者故意把飞檐怼到画面边缘，反而让倒影在湖面延展出无限可能，这就像包饺子，虽然标准是半月形，但妈妈总会捏几个麦穗褶来破局，遇到杂乱菜市场，与其死守三分法，不如用卖鱼摊的塑料盆当框架构图——那些折射光线的水波纹，比任何引导线都鲜活，记住规则是盐罐子，撒多了反而呛嗓子。

高感光度使用的风险控制

ISO6400在星空拍摄时像兴奋剂,能让银河显现，但画质颗粒感堪比老电视的雪花屏，去年在敦煌拍星轨，发现ISO3200配合f/2.8光圈，噪点尚可像芝麻粒般被后期软件筛掉，这就像熬夜加班后灌浓咖啡，提神但手会抖，不如白天提高工作效率（补光），特别提醒：暗光环境下，ISO1600以上时红色通道容易溢出，好比火锅煮久了汤底发浑，此时需要像涮肉般快拍快撤。