摄影师拍照嘛好看吗，摄影师拍照真的好看吗？

摄影师拍照嘛好看吗

光线决定了照片的质感

很多人举着相机抱怨"为啥我拍的总像阴天"，其实问题常出在光线上，正午顶光会在人脸投下难看的阴影，就像用手机电筒从下巴往上照的效果，有经验的摄影师会选"黄金时段"——日出后1小时或日落前1小时，这时的光线像融化的蜂蜜，给景物镀上柔和的轮廓光，比如拍人像时让模特侧对阳光，发丝边缘就会泛起金边,皮肤质感也显得通透。

构图是视觉的导航图

见过把地平线拍成斜塔的照片吗？这就像端碗汤却总洒半边，三分法是最实用的构图技巧，想象画面被井字线分成九宫格，把主体放在交叉点上，拍湖边日落时，让地平线对齐上1/3线，留出更多水面倒影；拍特写时把眼睛放在右上交叉点，观众视线会自然被牵引，但规矩就是用来打破的——当拍摄旋转木马时,故意倾斜构图反而能强化动感。

参数组合像烹饪火候

总有人问"光圈快门怎么调"，这就像问炒菜该放多少盐，拍飞鸟要用1/2000秒以上快门，相当于大火快炒；拍流水雾化得用慢门，类似小火慢炖，有次在夜市拍糖画艺人，ISO调到1600像开猛火，虽然提亮了画面但噪点像撒了胡椒面，后来改用三脚架延长曝光，就像改文火收汁,既保留暖黄灯光又让糖丝轨迹绵长。

后期是照片的裁缝铺

说"直出才真实"就像拒绝给衣服锁边，合理的后期如同量体裁衣：拉直歪斜的屋檐是给外套熨平褶皱，局部提亮眼神光好比缝颗点睛的纽扣，但别学某些网红滤镜，把晚霞调成荧光粉就像给旗袍镶LED灯带，有张阴天拍的古镇，适当增加青色阴影和橙色高光，青石板路立刻泛起老宣纸的质感,这种调整才是锦上添花。

观察力比设备更金贵

举着几万块相机却只会拍剪刀手，好比拿着名厨刀切速冻饺子，真正的好照片诞生于发现——暴雨后水洼里的倒影，旧窗框分割出的几何光影，曾见老摄影师蹲着拍菜市场，原来他发现了鱼贩剖鱼时，血水在阳光照射下在砧板形成的泼墨效果，这种敏锐度，比纠结"全画幅还是半画幅"重要得多。