摄影六种基本的构图法，掌握摄影六种基本构图法，轻松提升画面表现力

三分法构图让画面呼吸更顺畅

想象把取景框横竖各划两条等分线,形成九宫格，关键元素放在交叉点上，比如拍落日时把太阳压右下格线，留出左侧天空的渐变色彩，有位新手曾抱怨："为什么我拍的湖面总像证件照？"试着把地平线从正中央挪到上1/3处，水面突然就有了延伸感，这种刻意的不对称，反而比居中构图多了叙事空间。

引导线构图会偷走观众视线

铁路、河流甚至阴影都能成为天然箭头，去年在古镇拍巷子时，故意让两侧青砖墙的透视线汇聚在远处打伞的行人身上，有学员反问："如果现场没有明显线条怎么办？"其实三块鹅卵石的排列、树枝的指向都能暗示方向，就像咖啡杯里旋转的奶泡，所有力量最终都流向某个焦点。

框架式构图给风景加个画框

用门窗、拱桥或树叶间隙作前景框架，就像给蒙娜丽莎加了博物馆的展柜，拍故宫角楼时，我蹲在红墙的漏花窗后面，让琉璃瓦从雕花空隙里露出来，遇到过有人执着于"框架必须完整"，其实残破的砖拱门截取一半，反而能制造"画外有画"的悬念，这和吃灌汤包先咬破皮看汤汁一个道理。

对称构图要玩好平衡游戏

倒影题材天生适合镜面对称,但死板的对称会像复写纸描出来的，拍雨天地铁站时，故意让水面倒影只占画面下1/3，上方保留真实人群的模糊动态，曾有影友较真："对称轴偏移了2毫米！"其实就像端汤碗的手总会微微颤抖，绝对对称反而失去生命力。

留白构图用空气讲故事

大面积空白不是浪费画面,而是给想象留余地，拍雪原上的孤树时，树干挤在左下角，右上角全是积雪的反光，有人质疑："这树也太小了吧？"但正是这种渺小感，才让人想起独自等公交的冬夜，留白不是偷懒，好比国画里的云雾，看似无物却藏万壑。

重复图案构图能制造节奏

超市货架的罐头、蜂巢状的公寓阳台，重复元素会形成视觉旋律，拍图书馆时对准书架形成的彩色波浪线，有位妈妈突然说："这不就像我儿子乱丢的蜡笔吗？"刻意打破重复也很妙——比如整齐晾晒的床单中，突然混入一件卡通睡衣，就像钢琴曲里故意弹错的音符，反而让人记住旋律。