摄影是拍照嘛?，摄影与拍照，艺术与技术的本质区别

摄影是按下快门那么简单吗？

很多人举起相机时,想的只是"把眼前画面框住"，但当你发现同一场景别人拍得更生动，就会意识到问题：快门谁都会按，但镜头后的眼睛决定了画面的灵魂，比如拍摄夕阳，新手可能直接对准太阳，而有经验的摄影者会寻找前景的芦苇丛作为剪影，用明暗对比讲出光阴的故事。

相机参数像炒菜的盐该放多少？

总有人问"光圈该用f/2.8还是f/8"，这就像问厨师"这锅汤该放几克盐"，实际拍摄中，参数从来不是固定答案，拍街头速写时，我常故意用高ISO保留噪点，让画面有粗粝的生活感；而拍珠宝静物时，哪怕牺牲快门速度也要用最低ISO保证丝滑质感，参数是工具，不是枷锁。

为什么专业摄影师总在奇怪角度趴着？

有次在公园看见大叔整个人趴在地上拍花,路人偷笑，但成片出来就明白了——他让蒲公英从地面仰拍，逆光中绒毛像悬浮的水晶，摄影本质是视角的博弈，平视角度谁都能拍，而蹲下、爬高、贴墙这些"不体面"的动作，往往能撕开肉眼惯性的伪装。

后期修图算不算作弊？

这个问题就像问画家"调色盘是不是作弊"，暗房时代的大师们早就用遮挡、叠印等手法调整画面，去年拍古镇晨雾，原片灰蒙蒙的，通过分区调整才还原了肉眼看到的层次，关键不在于是否后期，而在于你是用软件撒谎，还是帮照片说出它本该说的话。

好照片到底在拍什么？

见过有人用万元设备拍出空洞的糖水片,也见过手机拍的菜市场照片让人眼眶发热，技术参数、器材贵贱都是外壳，剥开这些，内核永远是"你为何要拍这个瞬间"，就像上周拍的卖糖葫芦老人，真正动人的不是冰糖反光，是他手上皱纹与竹签摩擦的声响。