拍照构图的几种方法，掌握这几种拍照构图方法，让你的照片更出彩！

三分法让画面呼吸更顺畅

为什么有些照片看一眼就觉得舒服？秘密常藏在无形的格子里，试着把取景框横竖各划两条等分线，形成九宫格，将主体放在交叉点上——比如拍人像时让眼睛落在右上格点，拍风景时把地平线对齐下三分之一线，这招特别适合新手打破"居中魔咒"，去年在西湖边拍落日，刻意把太阳压到左上交叉点，留出右侧水面倒影，画面瞬间有了呼吸感。

引导线会带着视线去旅行

还记得小时候顺着铁轨望向远方的体验吗？摄影里弯曲的小路、延伸的栏杆甚至阴影都能当"视觉导游"，去年在徽州拍马头墙，特意蹲低用石板路的缝隙作引导线，观众的视线会不自觉地沿着线条滑向建筑主体，要警惕的是，杂乱的树枝或突然截断的线条反而会变成"路障"，就像给人指路时话说半句，反而更让人迷糊。

框架构图给画面装上天然相框

你见过用现实物体当画框的巧妙设计吗？老房子的圆拱门、梧桐树的枝桠间隙都能变成天然相框，上个月在古镇拍摄，透过茶馆的雕花木窗拍天井里的红灯笼，窗棂的阴影刚好形成暗角边框，这种构图要注意"框"与主体的明暗对比，就像剧场里打追光，太亮的画框反而会抢了主角的戏。

负空间让主体学会独白

留白真的是浪费画面吗？当拍摄飞鸟时故意在它飞行方向留出大片天空，这种"空气感"反而让动态更强烈，就像话剧里的静场时刻，主角的沉默比台词更有力量，去年拍茶山晨雾，只取一株茶树孤悬在左上角，右下角大片的雾气弥漫，反而比填满茶树的构图更有意境，但要控制好比例，留白太多会变成"找不到重点"的课堂板书。

打破常规需要先懂常规

对角线构图非得45度角吗？其实只要让主体形成贯穿画面的斜线就有动感，上周拍篮球赛，故意把运动员起跳的腿部和手臂连成对角线，配合倾斜的地平线，静止的照片居然拍出了速度感，这就像学书法先练正楷，等熟悉规则后，连笔字才能乱中有序，但要注意画面平衡，倾斜过度会变成让人头晕的"比萨斜塔"。