摄影构图十二种方法是什么，摄影构图的十二种经典方法解析

摄影构图十二种方法是什么

三分法让画面更平衡

为什么有些照片看起来舒服，有些却总觉得哪里不对劲？三分法就是解决这个问题的钥匙，把画面横竖各分成三等份，形成九宫格，关键元素放在交叉点上，比如拍人像时，把眼睛放在上三分之一线，而不是正中间，画面立刻生动起来，海边日落时，地平线压在下三分之一处，既能展现天空色彩，又不会让海面显得太空。

引导线带观众进入画面

铁轨、河流、街道……这些线条会带着观众视线走，拍摄时故意寻找这些天然线条，能让照片更有层次，比如用蜿蜒的山路做引导线，终点是山顶的小屋，观众会不自觉地顺着路看过去，但要注意，杂乱的线条反而会分散注意力——电线杆歪七扭八时，宁可换个角度避开。

框架构图突出主体

窗框、拱门、树枝都能当天然画框，在古镇拍老茶馆，用雕花木窗做前景框住茶客，比直接拍更有故事感，不过要当心画框太复杂抢戏，有一次我用铁艺栏杆当框架，结果阴影把主体人物切成碎片，这种时候宁可简化为纯色背景。

留白给画面呼吸空间

新手总想把画面塞满，其实留白才是高级玩法，拍单枝樱花时，让三分之二画面留白，反而比挤满花朵更有意境，但留白不是随便留——阴沉的天空或杂乱的草地当留白就是灾难，换成纯净的蓝天或雾蒙蒙的湖面才有效果。

重复图案制造节奏感

整齐的麦田、楼梯的螺旋、晾晒的酱缸……重复元素会形成视觉韵律，拍超市货架时，对准罐头商标的重复图案，突然有个歪倒的罐头打破节奏，反而成了趣味点，但要控制数量，二十个相同的茶杯是艺术，两百个就成了仓库盘点照片。

对角线构图打破呆板

把主体沿对角线摆放，比横平竖直更动感，拍冲刺的运动员时，让身体从左上角延伸到右下角，连静态照片都能看出速度，不过对角线用不好会显得刻意，比如硬把笔直的灯塔拍歪,还不如老老实实用垂直构图。