摄影构图有哪些，摄影构图的十大技巧与原则

摄影构图有哪些

三分法让画面更透气

为什么有些照片看起来像随手拍，而有些却像精心设计的画作？关键在于三分法，将画面横竖各分成三等份，形成九宫格，把主体放在交叉点上，比如拍摄夕阳时，把地平线放在下三分之一线，天空占更大比例，画面立刻有了呼吸感，但要注意，拍摄人像特写时，如果死守三分法把眼睛放在交叉点，可能让头顶留白过多——这时候需要根据实际调整，规则是工具，不是枷锁。

引导线能牵着观众鼻子走

公路、河流、栏杆这些线条，天然就是构图的好帮手，它们像看不见的手，把观众的视线引向主体，拍摄老街时，利用石板路的延伸感将视线导向尽头的灯笼；拍人像时让模特手臂自然下垂形成斜线，避免画面呆板，但千万别被线条绑架——如果画面里电线杆歪斜着插进人物头部，再美的引导线也是败笔。

负空间给主体留出舞台

大面积的留白不是浪费，而是高级的视觉语言，拍摄孤舟时，让湖面占据70%画面，小船缩在角落，寂寥感扑面而来，手机拍美食常犯的错误就是把盘子塞满整个画面，其实后退半步，露出桌布纹理，反而能突出食物的精致，负空间要干净，如果背景里乱入半只酱油瓶，意境就全毁了。

框架构图把风景装进画中

门窗、拱桥、树枝都能成为天然画框，在古镇用圆拱门框住远处的塔楼，画面立刻有了层次，但新手常犯的毛病是过度追求框架——硬把人物塞进狭小的树叶间隙，反而让主体变得局促，好的框架应该像相册的卡槽，既能固定照片，又不会遮挡重要部分，下次遇到脚手架别急着躲开，说不定它能帮你框出绝妙构图。

打破规则需要先懂规则

有人说"对称构图太死板"，但故宫的中轴线照片谁敢说不庄严？认为"俯拍显脸小"的人，可能没试过从二楼拍早餐桌——咖啡杯会变成奇怪的椭圆，所有构图法则都是前人总结的经验公式，就像做菜时的火候参考，真正的高手，知道什么时候该用三分法营造动感，什么时候该用居中构图制造仪式感，按下快门前多走两步、蹲低一点,比死记硬背一百条法则管用得多。