人像摄影艺术照有哪几种，人像摄影艺术照的常见风格与类型解析

人像摄影艺术照有哪几种

环境人像注重场景氛围烘托

这种拍摄方式的核心在于让环境成为人物的延伸,比如在废弃工厂拍摄时，铁锈斑驳的墙面与模特的皮衣会产生材质碰撞，此时需要用24-70mm镜头控制畸变，同时让模特与背景保持1.5米距离，遇到过新手把模特贴墙拍摄，结果背景的纹理完全吞没了人物轮廓，环境是配角，就像煮汤时的香料，过多反而会掩盖主料的味道。

高调人像运用光线塑造纯净感

想要拍出那种明亮通透的效果,关键要控制光比在1:2以内，常见误区是以为越亮越好，结果导致面部细节全无，建议采用南向落地窗的自然光，配合反光板补阴影，上周帮客户拍职业形象照时，发现45度侧光能让人像既保持立体感，又不会产生生硬的阴影，就像蒸鸡蛋羹，火候太大会出现蜂窝，光线太强同样会破坏质感。

低调人像通过阴影制造戏剧性

这种风格特别适合表现内敛情绪,但很多摄影师不敢大胆用暗部，实际拍摄时，可以尝试让主光源仅照亮面部1/3区域，用束光筒控制光照范围，有次拍摄舞者肖像，故意让背景完全隐入黑暗，只保留肢体轮廓光，效果比平铺直叙的打光更有张力，就像话剧舞台的追光，黑暗反而让焦点更突出。

动态人像捕捉瞬间的生命力

不同于静态摆拍,这类照片需要开启连拍模式，快门速度至少1/500秒，儿童摄影师常遇到的问题是动作模糊，其实可以预先设定对焦点，让孩子在固定区域跑动，最近拍的一组跳跃人像，让模特反复起跳20多次，最终抓到发丝飞扬的瞬间，这就像炒菜时的颠勺，时机差半秒，效果就天壤之别。

抽象人像打破常规视觉逻辑

尝试用多重曝光或特殊镜片创造超现实效果,曾用鱼眼镜头贴近模特手掌拍摄，变形的透视让普通手势产生了外星生物般的观感，要注意的是，这类创作需要提前画分镜草图，否则容易变成杂乱无章的实验，好比做分子料理，看似随意的搭配其实需要精确计算。