摄影构图的常用方法，10种摄影构图技巧让你的照片更出彩

三分法让画面呼吸更顺畅

为什么有些照片看一眼就觉得舒服？秘密往往藏在无形的格子里，把画面横竖各分成三等份，四条线交汇的四个点就是黄金位置，拍落日时，把地平线压在下方1/3线上，留出大片天空给晚霞；拍人像时，让模特的眼睛落在右上交叉点，画面立刻有了对话感，别让重要元素卡在正中央——那会像被钉在墙上的标本。

引导线带着观众去旅行

铁轨、河流、甚至超市货架的透视线条，都是天然的视觉导游，去年在古镇拍巷子时，故意蹲低用青石板路的缝隙作引导线，尽头模糊的灯笼和清晰的老人形成虚实对比，线条不必是直线——S形的山路能制造优雅动感，但小心杂乱的树枝突然"截胡"，它们就像打断故事的插话者。

框架构图给世界装画框

你见过从门洞里望出去的江南园林吗？这种"偷窥感"正是框架构图的魅力，上周用咖啡馆的落地窗当天然相框，窗外撑伞的行人与窗内咖啡的热气形成冷暖对比，注意框架不要太复杂，否则会像给蒙娜丽莎套上防盗网，老房子的圆拱门、森林交错的树干，甚至双手比划的"取景框"都能用。

负空间给主体留白

为什么极简风格总显得高级？秘密在于"少即是多"，拍雪地里的红围巾，故意留出70%的空白，反而让那一抹红更灼人眼，但留白不是随便留——晨雾中的孤舟要朝向空白区域航行，如果船头对着画面边缘，就像要撞墙似的，下次拍静物，试试让苹果单独待在纯色桌面上，你会发现阴影也在讲故事。

打破规则需要先懂规则

看到所有教程都教人避开居中构图时,我偏把一朵蒲公英怼在正中央，但前提是背景必须干净得像被水洗过，花瓣的放射状纹理成了天然引导线，有次故意把模特的脸压在画面最边缘，用大面积的墙面纹理平衡重量，叛逆的前提是你清楚自己在反抗什么——就像爵士乐手先苦练音阶才能即兴。