拍照构图基础教程，拍照构图基础教程，轻松掌握9大实用技巧

拍照构图基础教程

（图片来源网络，侵删）

主体位置决定画面重心

为什么有些照片第一眼就能抓住注意力？关键在于主体的摆放，把人物或物体直接怼在正中间虽然直接，但容易显得呆板，试试三分法：想象画面被横竖两条线均分，将主体放在任意交叉点上，比如拍夕阳时，把地平线放在下三分之一处，天空占比更大，层次感瞬间提升，如果拍摄奔跑的宠物，在它前进方向多留些空白，画面会更有动势。

线条引导观众的视线

生活中我们总会顺着马路、栏杆的走向看远处，照片同理，寻找场景中的自然线条——蜿蜒的河流、延伸的楼梯、甚至是阴影的边界，都能成为视觉导引，拍老街时，用青石板路的曲线把观众视线带到尽头的灯笼；俯拍咖啡杯，让杯柄形成对角线，指向背景的虚化光斑，但要注意，杂乱的树枝或电线可能变成干扰线，这时候换个角度就能化解矛盾。

前景让平面变立体

很多人抱怨照片"太扁平"，问题常出在缺少前景，在镜头和主体之间加入层次，就像给画面装了个"画框"，拍雪山时用几枝枯草当前景，立刻有了距离感；餐厅美食照，把虚化的餐具摆在镜头前，氛围感拉满，不过要控制好度，前景太实会抢戏，就像话剧舞台上突然挤到台前的配角。

留白是另一种表达

塞满元素的照片容易让人喘不过气，留出空白区域，反而能强化主体情绪，拍孤独感主题时，只让小小的人影占据左下角，其余全是灰调天空；静物摄影中，单个苹果周围大面积的纯色背景，比堆满水果的构图更有高级感，这和写文章是一个道理——适当的留白给观众想象空间，但留多少合适？试试先拍满构图再逐步裁剪，找到最舒服的平衡点。