风景照拍摄技巧，10个必学的风景照拍摄技巧，轻松拍出大片感

风景照拍摄技巧

选择合适的光线条件

光线是风景摄影的灵魂,清晨和黄昏的“黄金时段”光线柔和，色彩丰富，适合拍摄山川、湖泊等自然景观，正午阳光强烈，容易产生高反差和生硬的阴影，但适合表现沙漠、岩石的质感，遇到阴天时，散射光均匀，适合拍摄森林、瀑布等细节丰富的场景，比如拍摄湖面倒影时，清晨的低角度光线能让水面泛起金色波纹，而正午的顶光则可能让画面失去层次。

灵活运用构图法则

三分法则是风景摄影的基础,但死板套用会显得呆板，试着将地平线放在上1/3处突出地面细节，或下1/3处强调天空云霞，遇到对称的景物如拱桥、倒影时，大胆采用居中构图，前景的运用常被忽视——一丛野花、几块礁石作为前景，能瞬间增强画面纵深感，曾有位摄影师在拍雪山时，特意蹲下以经幡作前景，结果平淡的雪峰顿时有了宗教氛围和空间节奏。

控制景深与焦点位置

很多人误以为风景照必须全程清晰,其实适当虚化前景或背景反而能突出主体，使用f/8-f/11的光圈既能保证整体清晰度，又避免小光圈带来的画质下降，拍摄远处山脉时，焦点应对准山体中部而非无限远，否则近处草木会模糊；若想突出前景流水，则需对焦在前景岩石上，哪怕远处山峰略微失焦，就像人眼看东西总有重点，照片也该有虚实节奏。

善用天气与季节变化

恶劣天气常让人收起相机,却是出片的绝佳时机，暴雨前的乌云压城、雾中的层叠山峦、雪后初晴的冷暖对比，都能赋予风景独特情绪，季节更替更是天然调色盘：春天的嫩绿适合表现生机，秋日的金黄利于营造温暖，记得有次在深秋拍摄湿地，原本灰蒙蒙的芦苇因逆光透出金红色，后期只需微调饱和度就得到油画般的效果，关键是要比别人多等一小时，或多走一公里。

平衡曝光与动态范围

遇到大光比场景如日出,相机的宽容度常捉襟见肘，这时可尝试渐变灰滤镜压暗天空，或拍摄多张不同曝光的照片后期合成，现代相机的HDR模式容易产生塑料感，不如手动包围曝光更自然，拍摄森林溪流时，故意让暗部欠曝一档能保留高光处的水流细节，后期再提亮阴影，就像烹饪时掌握火候，过度的技术处理反而会糟蹋自然的本味。